墨舞花笺

    自青年时代起，开始了对赵丽宏的阅读。诗人、散文家，是我对赵丽宏的身份记忆。至今，他的散文集，摆在“百札馆”显要的地方，也是我的常读书。

    对一个人的了解和理解，文章中的信息是重要的依据。读赵丽宏，发现他唯美的笔触常常涉及书画，后来，又在报刊看到他的书画作品，觉得亲切，便一直关注着。

    赵丽宏的书法不是职业书法家的书法，比如，赵丽宏不去竞技书法的体制内博弈，不刻意探求书法作品的形式，当然，也没有做一名职业书法家的心理准备。那么，他的毛笔书写围绕什么，他提笔写字，又源于怎样的心情。最近，读到他写赵冷月的文章《朴素，天下莫能与之争美》，发现一位优秀的作家，对书法家和书法的认知具有高度。文章中的一段话有代表性：“读书法家的墨迹，其实也是一样的道理，笔墨之中，涵藏着书写者的情感、思想和学识。一个性情中人，必定会将自己的真性情倾注在砚纸之间，笔笔见性情，字字映心迹。”

    赵丽宏说赵冷月，其实，也是说自己。他的书法，也是这样的情调——“酣畅优美的线条墨韵”、“披露的是自己的信念和胸襟”。

    对赵丽宏的书法不陌生。2006年，我筹办“中国人大代表、政协委员和日本国会议员书画展”，2007年策划“心迹·墨痕：当代作家、学者手札展”，均向赵丽宏约稿。此后，在不同的书法展览中，也屡次拜读到赵丽宏的书法，尤其是他的散文、书法合集《锦城觅诗魂》，印象更为深刻。

    《锦城觅诗魂》中的书法，是传统的诗笺，他以行书和隶书，书写了杜甫、薛涛、白居易、司马相如、扬雄、陆游、曾国藩等人的诗作联语。这些作于成都或吟诵成都的诗作联语，与赵丽宏的文章与书法构成了一道温润的风景。陷于其中，流连忘返。

    郑振铎曾作《访笺杂记》，为《北平笺谱》的后记。此文详细叙述了郑振铎受鲁迅所托，在北京收集笺纸，并联系印制笺谱的事情。文人喜爱笺纸由来已久，这一传统依旧延续，《锦城觅诗魂》一书就是例证。那种内敛的感觉和自然的用笔，表达着一位优秀诗人、散文家另外的才情。

    赵丽宏的书法碑意大于帖趣。作为江南才子，似乎与魏晋笔致有天生的关联，赵丽宏例外，他喜欢碑的刚健，碑的雄浑，碑的质朴。考察赵丽宏的书法，不难看出他对《张迁碑》的喜爱。赵丽宏书风的沉稳、滞涩，显然胎息于这块东汉的名碑。汉碑以降，清代隶书的异峰突起，使中国书法焕发了新的精神。这种变化，赵丽宏注意到了，他的笔又触及伊秉绶，体会伊秉绶隶书的宽博和豪放。

    赵丽宏行书的根基自然起于汉隶和清隶。因此，我们在赵丽宏书于笺纸上的字迹中，所领略的依旧是沉静和含蓄。赵丽宏书杜甫《茅屋为秋风所破歌诗句》即是代表。

    作为当代文坛重要的文学存在，赵丽宏的散文给我们的印象清晰而深刻。《锦城觅诗魂》承袭了赵丽宏惯有的行文风格，字里行间散发着氤氲的生命气息。不同的是，书中收录了四十幅赵丽宏手书的诗笺。凝练的笔墨，清雅的笺纸，既是对文章的补充，也是对文章的深化。不过，手捧这本似有岁月包浆的散文集，恍若面对着一本古雅的书法集。读文品字，自然有别样的感受。

    “如其学，如其才，如其志，总之如其人而已。”这是刘熙载的名言，我愿意以这样的视点来看赵丽宏的书法。