截至5月27日，吴天明导演的遗作《百鸟朝凤》总票房已突破7000万元。这部上映以来一直处于新闻焦点的影片，触动了电影人、院线营销业、文艺片爱好者等多个人群的神经。
制片人方励曾为《百鸟朝凤》求影院排片下跪，凸显了文艺片艰难求生的普遍难题。
《百鸟朝凤》改编自肖江虹的同名小说，主角游天鸣拜师学唢呐，遇到种种考验，体会唢呐艺术的价值所在，出师后带领游家班出活，渐渐发现唢呐与当下社会脱节，人心离散……唢呐匠的规矩，《百鸟朝凤》只能在“白事”上演奏，是所有唢呐曲中规格最高的一首。而且，只有在逝者确实德高望重的情况下，唢呐班主才会同意吹，否则给钱也不行。
吴天明讲述的唢呐匠的故事让方励特别有感触。方励19岁进工厂做钳工，两年出徒，师父头一年去世了。师父家乡有段距离，他像儿子一样为葬礼奔忙。“一个年长的艺人，要把他毕生手艺传给你，他凭什么呢？”方励说得很恳切。
上海民族乐团青年唢呐演奏家胡晨韵说，影片《百鸟朝凤》展现了民间唢呐班在传承中遇到的问题，基调十分悲凉，但唢呐这门乐器和与之相关的音乐传统远远并未消亡。
过去，民乐界很多老师大多秉持“口传心授”的教育方式，所以，很多唢呐乐曲有不同地方派别的区别。现在观众选择范围广了，听流行、古典乐的人更多，唢呐更应在演奏上与时俱进。艺术家既深入了解传统乐器又具备现代意识，这样打造出来的作品才具有感染力，百姓喜欢，又能得到专业圈认可。
网友说：
肖江虹：吴导的改编更倾向情怀，他重在讲坚守，应该逝去的东西都要逝去，历史是要往前走的，谁都挡不住。但是它精神层面的东西永远都不会消失，可能附着在另外的载体上。
影评人magasa：吴天明的电影说的都是中国人的活法儿。不管时代怎么变，哪些东西是应该坚持的，即使坚持不了，那就堂堂正正地站着死去。
周祚：任何一门世代相传的手艺，都需要坚持。这种坚持，是跨越人生命的长度的——一代人对抗不了时光，就把手艺和精神传给下一代，如此往复，发扬光大。
（综合《人民日报》、新华社、《文汇报》5.17 姜方等）
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