在大众的眼中,鲁迅多被看作以唤醒国民为己任的文化斗士。然而很少有人知道,鲁迅在新文化运动时期开启了中国现代书籍装帧艺术的先河。
鲁迅是“五四”以后第一个在自己的文学作品上讲究装帧的实践家,无论是他亲手绘制的设计的书,还是由陶元庆等艺术家参考他的意见为他设计的书,在审美上、在开拓性上都令人惊叹。他自称对书籍装帧艺术做了“三样无关紧要的小改革”:书名与著者的题字不对称、每篇第一行之首留几行空白、采用不切边的毛边纸——前两项现已成为中国书籍装帧的定律。
鲁迅所处的时代,是一个激进革命的时代,是一个文化转折的时代,也是一个深受日本、欧美等外来影响的文化交汇的时代,在传统与现代,中国与西方之间如何自处,如何实践,是一个有难度的命题。
鲁迅是将欧洲版画引入中国的第一人,他认为版画作为书籍封面设计的重要手段之一,其形式相较于水墨画和油画,常能流露出不凡的意境。陶元庆为鲁迅的短篇小说集《彷徨》所设计的封面,正是运用了木刻版画的风格。陶元庆抓住了“彷徨”这一主题,在橘红色的底子上用深蓝色刻画了三个并排坐着的人,他们抬头仰望着同样是深蓝色的落日,似乎想要有所行动,却因缺乏果敢决心,仍旧坐而未动。陶元庆通过画面的形式,充分表达了人物的内心世界,也使书的封面与内容得到了完美的统一。
对于《彷徨》的封面设计,鲁迅十分满意,然而再印的时候色彩有些走样,这使鲁迅心中很是介意。他写信说:“这回《彷徨》在上海再版,颜色都不对了,这在他(陶元庆)看来,就如同别人将我们的文章改得不通一样。”鲁迅一再嘱咐,印陶元庆的书面画一定要核对得很仔细,一定要陶元庆同意了,才可以上版印刷。
鲁迅经常把中国古代画像砖的图案用于封面。《心的探险》是六朝人墓门上的画像,唐弢先生称其“群鬼飞舞,奇趣横生”。《桃色的云》封面图案来自汉代石刻,中国古代的云、鸟和羽人的图案,出人意料地装饰了俄国盲诗人爱罗先珂的作品。
字体设计方面,《呐喊》是一个突出的例子。富有隶书味道的汉字,偏旁中张开的“口”,配合着沉郁的黑、红底色,极为简练抽象地传达了这部小说集的主旨,可以说把汉字独有的形象感和美感发挥到了极致。
“风生白下千林暗,雾塞苍天百卉殚。愿乞画家新意匠,只研朱墨作春山。”1933年,鲁迅写下这首诗,赠与一位日本画家。他不仅是文豪、是战士,也是一位审美趣味极高的“准艺术家”。
(《北京青年报》3.18、25 远道 李默)


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