放达洒脱 意趣天成

    韦俊平的水彩画艺术，以中国文化精神和艺术方式“改造”了水彩画，拓开了一片新的艺术天地。他近期创作的一批作品，虽题材多样，但基本以故园记忆和印象为主，并有一批以山水为表现对象的佳构，就其风格特征，总体上呈现出三方面特点，其一凸显写意性，其二“得意而忘形”，其三以中国艺术精神和艺术方式“改造”水彩画。从而确定了一种全新的空间表现的艺术方式和独具个人面目的语言特质。这三点，凸显韦俊平的“文化自信”以及在此基础上的“文化自觉”，在中国水彩画艺术创作领域开拓了一条全新的路径。

    俊平水彩画的写意性体现了他“在水彩画艺术方式上的拓荒性的艺术表现形式”。他的“写意性”绝非一般水彩画的“色彩淋漓”和“自由奔放”，而是根植于中国文化精神的“写”的意味，和“意”的摄取。如他的《白色田野》、《炊烟》、《回忆》、《苗家之晨》、《村口》等用笔恣肆汪茫，以大面积的铺染达成视觉上的跌宕和内在节奏与韵律，其画面所鼓荡的梦幻般的诗意与创造的激情，彰显出他对故乡山水田园的深情与沉醉。而在这些潇洒放达的快意中又显现出一份淡淡的惆怅和忧伤——似乎印合了画家内心深处的那些乡情与乡愁。从艺术方法来看，俊平的水彩画又是得意而忘形的，首先，他在造型设境中，往往并不拘泥于物体的形态，而取其大略，纵横涂抹，使其合于画面整体情境的需要，而更具有符号化的意味。其次，他的许多作品出现大块留白的空间，营建了许多意到笔未到的玄妙境界，反映了他在艺术创造上的才情和能力。

    俊平的一批以水彩方式创作的山水画，以“水墨”的形态构建艺术境界，呈现出一种浑濛苍远的意境和格高品正之面目。如《屏山》、《那山那屋》、《求学路》、《山上山下》、《融》、《山依旧水长流》、《山路弯弯》等都形成了强烈的个人风格面貌。他对山水的描写着意于石的坚凝和浑朴、借以突显他勤奋探索奋力进取的人生态度和文化精神，而远山多以“大写意”冲泼，既痛快淋漓又能于浑濛中得山形水势之体量及生命激荡流动的磅礴之气。