寂寞修正果

    1978年，我去太湖写生时途经苏州国画院，刘振夏的一幅人物画给我留下了很深的印象，我们从此相识。当时正值浙江美院国画系开始招收研究生，我希望他能报考，可此后他便没了音讯，我感到很惋惜。三年后，他在苏州办了一个画展，深得好评，但以后却很少再见他的作品了。

    刘振夏独自在画室里呆了30年，一切妖魔都无法干扰。这种追求艺术正果的“定力”不仅仅是毅力，还需有坚定的信念和十分的自信。今年年初，刘振夏“复出”画坛，从笔墨和画面的效果看，感觉他一直在画。从用笔到对人物神态的挖掘，都让我清晰地理解到他如此“耐得住寂寞”的意义了。

    我认为刘振夏的画人物生动，造型能力强，水墨技法表现力好。在深入严谨的结构下，外松而内紧，一气呵成，达到下笔如有神助的境界。刘振夏早年在苏州工艺美专学习，练就了非常扎实的基本功。他把素描功夫转化成水墨语言，形成了自己独特的水墨风格。在一大幅宣纸面前，他可以没有顾忌地在较短时间里用毛笔直接勾勒出人物轮廓，然后以水墨逐步加工，这要求在造型上必须有十分扎实的功夫。他绘画的“形象感”非常好，有很强的个性描写特征，他笔下的人物都有很强的形象特质，让人过目不忘。

    刘振夏将一生的精力都用在了画画上，他对艺术精益求精、锲而不舍的精神对当下画坛应有所启示。时代需要这样的艺术家，艺术高峰应属于那些既有才华又全身心投入到艺术中去的人。

    《刘振夏人物画集》

    上海人民美术出版社