三绝诗书画

    诗人郭新民，他的颇具生活实感的诗作和他忧患的精神实质给我的印象十分深刻。那时，与他的交往不多，读他的诗，猜想他在现实生活中的思索、渴望，以及困惑、奋发，我就觉得诗人郭新民的人生体验有深度，他眼里的世界丰富多彩，他走过的路和他要走的路泥泞亦坚实。

    仅仅是他的读者，我想，有一天相识，与他谈谈诗，谈谈写诗和读诗的感受，我们会有一致的认识。他曾邀请我去山西旅行，他说，在山西古老的大地上谈诗，生命会有觉悟。至今我们没有在山西辽远、苍茫的大地上实现谈诗的愿望。然而，在山西夏县司马光墓园的邂逅，暗示着两个人的历史眼光与文化趣味相融合。那是一个厚云遮日的下午，荒草萋萋的墓园，我与郭新民从不同的方向走向司马光的坟丘，向这位杰出的政治家、文学家表达敬意。那一天，司马光墓园只有我们——两位以诗笔言志，以书法达情的文人，一对渴望在山西谈诗的友人。邂逅的惊喜可以用诗表述，在历史悠久的夏县，司马光的盖世文章，引领我们在同一个时空相遇。我们一致觉得，那一天的相遇犹有神助。

    分别后，我接到郭新民的手札，美好的心情依然游弋在山西夏县。也是这通手札，郭新民谈及书法界的一些怪事，愤愤不平。长达十余页的手札精心收藏了，不过，手札所涉及的关于书法的问题，引起我对郭新民书画创作的注意和思考。

    作为诗人的郭新民，依然是书法与绘画的内行。

    郭新民的书画具有专业水准。当代作家书画创作可分为两类，一是名人书画，一是书画名人。所谓名人书画，就是文名响亮，书艺、绘艺平平；所谓书画名人，则是文名在先，书画创作能力也达到较高的水准。郭新民属于后者。多次与郭新民一同参加笔会，也多次一同举办联展，对他的书画创作不陌生。

    郭新民长于草书。草书多诗情，他酷爱草书与他的诗人身份是否有关系，我没有考证。不过，他旷达的气质，炽热的情感，还有他敏感的艺术感觉，促使他接近草书，理解草书，创作草书。另外，山西人、著名书法家傅山的巨大影响，也是他进入草书的因由。在傅山的笔墨之间迷恋日久，对他的滋养显著而深厚。然而，郭新民不拘泥一点一线，他以宽博的视野，在丰博的资源中找到突破口，并恰到好处地把自己融入诗情的书法语言展现出来。

    郭新民的国画也是耐人寻味的。那种典型文人趣味的画，蕴含着作者的诗情、书艺。同时，因郭新民具有较长的临摹、写生过程，他笔下的花鸟、山水，笔墨质感强烈。中国画的神韵在花鸟、山水画中展开的十分自如，境界的达成，离不开书法与诗歌的支持。郭新民笔下的太行山，当然不是镜头中的太行山，迷离、挺拔，朦胧、抒情，均被诗意笼罩。郭新民眼中的太行山，是他心中的太行山，是被他的诗情提升的太行山，因此，传统皴法勾勒、点染出的山川、河流，有主观思绪，有生命温度。他的花鸟画，如荷花、牡丹、竹石，延续着传统的写意特点，也延续着传统的题跋。画家黄永厚对当代国画的贫跋现象忧心忡忡，他认为，题跋的弱化，是中国画弱化的前兆。郭新民是诗人、书法家，他画画的优势不言自明。他的画以书法的笔法写出，再加上行草书的题跋，让读者对每一幅画作都会做出自己的判断。