中国动漫咋扶持

    近年来动漫产业已成为政府部门“扶持”的重点。“扶持”一词的解释是“搀扶、支持、帮助、服侍和照顾”的意思，在政府的“扶持”下，中国动漫业有了明显的发展，未来中国动漫该咋扶持、咋发展？

    不可否认，近几年的扶持是有效果的，动漫及相关产业在舆论和宣传上得到前所未有的关注。动漫从“小众”的文化艺术作品转变为“大众”产业的概念逐渐深入人心。社会的大量眼光集中到动漫产业发展前景的“神话”上，各行企业纷纷投身动漫业做“票友”，甚至不少企业家自己都成为了动画的“总策划”、“总编剧”和“总导演”了。国产动漫作品的数量大幅度增长，年产动画的时间总数量以20多万分钟，跃居国际前列，并开始占据了国内各个电视台的窗口。动漫、数码、游戏及相关的节展比赛活动也遍地开花，模仿秀演出和论坛活动此起彼伏。动漫相关专业的院校教育及职业培训发展迅猛，学子数量达几十万，学生的短片创作在完成学业同时也填充了动画的时间总数量，并产生了不少在国内及国际比赛中入围获奖的好作品。

    现在，根据动画片在各个电视台的“播出业绩”，给予每分钟几千元的补贴成为对行业的鼓舞。但这样只片面看数量、不分质量层次的“扶持”也出现不少新问题：目前，国内动漫产业盈利仍然严重缺乏榜样，由于动画片以播出为标准，使得电视台对原创动画作品的播映收购价格更低，产品卖给电视台很难回收资金。漫画发行的稿酬标准也同样制约作者的创作动力。大多数原创动漫作品衍生品开发也没有实现，动漫企业只能严重依赖各地的补贴政策。不少动漫公司纷纷交叉注册到异地的动漫基地建立分公司机构。其实在享受不同地区政策差异的同时，也有许多企业或者直接就是房地产企业借机开展“圈地运动”。一些其他产品成熟的商业集团，本末倒置，借投资动漫文化作品行为混淆产业链概念，为宣传产品而投资动画片项目后反过来宣扬是动漫文化产品取得的盈利，再据此领取政策性资金补贴。很多动漫企业，只重制作的数量，大幅压低动画片制片成本，有的粗制滥造，有的甚至还抄袭，打着学习、借鉴的旗号，明目张胆地抄袭“山寨”国外的作品，最近以《某某侠》达到了高潮，千夫所指，口诛笔伐，让人不得不反思究竟该如何补贴、扶持。

    一个行业需要被高度关注并明确需要扶持的时候，或者说明它仍然是处于比较“危险”的状态。动漫企业完全依靠“扶持”输血而存活，人们不禁要问，中国动漫难道不“扶持”就不能发展吗？还需要“扶持”多久？未来对动漫产业应该如何扶持，如何使中国动漫产业出现“量变”到“质变”的飞跃？特提出几点建议：

    首先，鼓励作品的质量比产量更重要。由于现有规则直接刺激量产，导致缺乏创新的充水垃圾产品冒领奖励浪费资源。也应该放弃单纯依靠政府补贴才能支撑和生存的企业。补贴评审过程更公开和透明化。补贴过程和效果受到大众监督，鼓励货真价实的作品，让真正努力做事并作出贡献的专业动漫人员受益。

    其次，政策应该避免多头制定、解释及管理。管理动漫行业的部门涉及多方面，专家成分复杂，各地机构为了政绩各自为营的局面需要调整。不能再单一注重基地和园区建设。政府应从税收、流动资金、人才等多方面给动漫企业予以支持，首先要真正留住本地的动漫企业，杜绝借动漫名义圈钱圈地的现象。

    第三，支持专业人才本身的建设培养。动漫作为影视和绘画作品的综合表现需要的是人的独特创意和表现手段，也就是专业人才的思想和能力。政策贯彻工作要让有想法、有能力的专业创作者充分了解获得扶持资金的途径。为他们准备的有发展潜力的创作项目提供一定的投资。同时扶持政策也应该惠及具备条件开办动漫专业教育的院校机构。

    第四，考虑将补贴直接发放到电视台、动漫刊物及网络等各个实际发行平台。扶持资金补贴到电视台等产品发行平台，或者可以探讨交给诸如影视信托公司或影视投资公司等类似的专业公司来管理，采取较各级政府本身主持更为科学的发放方式，促使播放和出版的收购价格基准加高，并严格依据实际收视率和发行效果进行补贴。

    （作者为北京电影学院动画学院副院长）