《只此青绿》，舞出中国人的精气神

    ■雯雯

    舞蹈诗剧《只此青绿》——舞绘《千里江山图》近期重返北京天桥艺术中心，举行四周年盛大演出。自2021年8月首演以来，该剧已巡演全球80余座城市，并即将于2025年9月5日在济南迎来第800场历史性演出。一部舞蹈诗剧为什么能获得如此大的成功？ 是什么样的文化内核驱动它风靡海内外？

    《只此青绿》以北宋名画《千里江山图》为灵感，以“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”等篇章为纲目，讲述一位故宫青年研究员“穿越”回北宋，以“展卷人”的视角，“窥”见画家王希孟创作《千里江山图》的经历。其用心之处在于，一是通过时空交错的叙事结构，表达了对中华传统文化传承的敬意、艺术创作中个体与集体的共生关系，以及跨越千年的文化共鸣，展现出古人静谧、雅致的状态。二是在细节处下足功夫。比如舞蹈动作和演员神态，淡化情绪，展现东方式的温婉；高耸的发髻与蓝绿相间的服装，是层峦叠嶂的写意表达，这些都让人眼前一亮，画作得以在舞台上真正“活”过来。三是演绎王希孟笔下那抹青绿的灵魂。“青绿”是自然的化身，是文化的化身，更是一座连接人与时空的桥梁。尊重历史，这些流淌在中国人血液里的传统文化才会有直抵内心的力量，进而引发集体的共情共鸣。四是观众对《千里江山图》的喜爱，以及演员情感饱满地演绎出中国传统诗歌、绘画的美感，这是中华传统文化给予当代人的心灵滋养。

    作为一部深刻展现中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的典范之作，《只此青绿》自面世以来荣誉加身：入选“庆祝中国共产党成立100周年舞台艺术精品创作工程”，荣获第十七届文华大奖、2023中华文物新媒体传播精品项目等多项奖项，实现了社会效益与经济效益的高度统一。舞剧融合舞蹈语汇与东方美学，致敬中华文明及其创造者、传承者，不仅唤起广大观众的文化认同与民族自豪，更在青年群体中掀起“国风热潮”。四年来，剧组跨越山海、步履不停，以“百场如一”的专业精神为近百万观众呈现视听盛宴，所到之处屡屡座无虚席。

    在舞台之外，《只此青绿》积极拓展文化IP边界。去年由中国东方演艺集团与中国电影股份有限公司联合出品的同名电影上映后，获赞“年度最美电影”，荣获多项业界荣誉，2025微博电影之夜荣获“年度创新突破影片”，第22届电影频道传媒关注单元颁奖典礼中荣获“最受传媒关注视觉效果奖”等。推进艺术产品迭代创新，此外，《只此青绿》交响音乐会、音舞诗画《只此青绿》艺术教育少儿版也分别亮相，深耕舞台艺术作品的产业化发展。

    “青绿”IP也通过跨界联名、文创开发、“青绿空间”实体运营等多种方式，与中国农业银行、洋河苏酒、古越龙山、吉利汽车、华润等品牌展开合作，持续推动传统文化与现代生活的深度融合。中国东方演艺集团在深度挖掘“青绿”文化IP的核心价值、塑造更强的中国文化符号的同时，带动各行业共同探索跨界融合以及传统文化的创新发展之路。

    同时，向世界阐释推介更多具有中国特色、体现中国精神、蕴藏中国智慧的优秀文化，是新中国重要“文化使者”、亮丽“文化名片”的中国东方演艺集团的重要工作。作为中国文化“走出去”的重要代表，《只此青绿》在俄罗斯、美国等国际舞台熠熠生辉，舞蹈诗剧海外巡演被商务部列为“2025-2026年度国家文化出口重点项目”。展卷《只此青绿》，始终为舞出中国人的精气神奔走。四年来，《只此青绿》不仅是一部舞剧，更已成为一个彰显文化自信、传递东方美学的时代符号。