■陈丽杰
2001年,叶锦添凭借电影《卧虎藏龙》获奥斯卡“最佳艺术指导”。他是首位获得此项殊荣的华人艺术家。2024年,叶锦添首部自传和创意美学两部作品出版,真确记录了他的艺术和人生故事。如今,叶锦添是时代顶尖的艺术家,同时游艺于电影、电视、服装、绘画、摄影、戏剧、文学、展览、广告等多个创作领域,他从西方看到东方,从东方看到西方,将东西方融合,诠释出独有的“新东方主义”美学,道家、佛家、儒家、欧美现代文化、日本艺术,都成为他的养分,在这无边际、无界限的吸收与学习中,他交出的作品拥有着超凡的想象力和冲击力,博大又深邃,古老又清新,浪漫又传奇,值得我们反复体会。清晰记得第一次见面前,我查看了关于叶锦添的书、论文和专访。有两点特别打动我:一是他说他在每部作品上都花同等用心和力气;二是他说他是一个非常努力的人。叶锦添的确是一个非常用心和努力的人,每件事情都要求得非常细,每个东西不做到最后他不会放手。这样,他不懂的东西都会做到很懂,也会做出好东西来。他就是要做到“极致”,比“做好”还要多走两步。
这是打动我给叶锦添出书的一切起点。在这个注意力被抢夺、消耗的时代,我们大多数人不正是缺乏这种简单、专注、一心一意嘛? 就这样,与叶锦添的精力争夺中,与叶锦添团队成员的密切配合中,从共同讨论到出版完成,从无到有,也可以说编辑参与创造了这两本书,我们有幸成为叶锦添创造的同行者。
“务虚”可能更重要,它是品味的渊源
正式访谈前,我和叶锦添面对面郑重地提出了我认为最重要的两点想法:一是我们要务虚,也要务实,要虚实结合;要讲故事、讲案例,要有细节;毕竟是给大众读者阅读和欣赏的书,我担心叶锦添过于“务虚”。二是我们要共同努力,也就是说叶锦添要配合我们一起宣传,除了艺术界,要让叶锦添走向更多的大众,盼阅读过“叶锦添艺术与人生”二书(《叶锦添自传:向前迈进的日子》《叶锦添的创意美学:奔向无限透明的蓝》北京时代华文书局出版)的人,也能一心一意找到自己喜爱的路,并有所创造,把自己找到,就可以持续发展自己! 叶锦添平静地说,那么,我们一起努力创造最好的作品来大卖吧。我们追求畅销书,更追求用最好的内容来打动读者的好的畅销书,这不正是我“虽不能至,然心向往之”做书境界吗? 访谈时,他谈到李安电影的成功在于他的文学性,他说好东西都是有品德的人做出来的,好的商业都有好的文学性。他说电影好不好,就是看它有没有文学性,没有文学性的电影就可能让观众得不到任何成长。在书中,李安也说叶锦添最勤于跟他做抽象沟通,拍片“务实”非常重要,但“务虚”可能更重要,它是品味的渊源。但愿我们有能力把人文精神和商业智慧结合起来,好好传播有人文价值的人、书和事。但愿任何商业能把事情做得更有品质和良善,追求流量、数据的前提更有人文的态度和用心。而叶锦添正是以他独有的艺术敏感和追求、文化品位和眼光及商业责任感获得了艺术与商业的双重成功。
这两本书能够按计划出版,我们编辑团队深深被叶锦添折服,他真像李少红导演口中的一部制造奇迹的机器或者矿藏,不停地喷发。其间,他全世界各地飞,同时做着戏剧、电影、广告等多个创作,他像不需要睡眠一样不停地修改和撰写;有时我出差了,预订的线上讨论会都不能按时完成,而他只要预订的计划基本都可以参照执行;在他的自传里,他说他是一个睡眠从来都不足的人,可是他越忙越有能量,不会觉得累。他如此全力奔赴自己的热爱,他的成功也是必然的。如果说努力对成功有用,那么歌德的话也是证言。歌德说:“外界一直认为我是被命运垂青的人,确实,人生一路走来,我无甚怨事或遗憾,但表面之下尽是辛劳和汗水。我想我可以说,在这七十五年里,我没有一个月是真正感到放松的,就像是在不断地推石头,要一次次把它推上去。”如果说勤奋是一种能力,勤奋就是自己推着自己向前的一种能力。了不起的人,都有这样的能力。今年“叶锦添艺术与人生”二书能和大家见面,怎么能离开他的辛苦和付出,专注与勤力?
把自己找到,并有所创造
叶锦添把自己找到之前,经历过少年时的天马行空和青年时的勤学善思,他会把自己封闭起来,不聚会、不联系老友,谁也不联络,思考遇到的各种困惑,大量地阅读。那时,他连一间个人的房间都没有,却把书堆得满满的,连睡觉的位置都得腾出来。他说他对书的爱好像与生俱来,他就是它的奴隶。他把心中感兴趣的课题一一记在数十本空白笔记本上,写到容不下的时候,就贴上新的纸张继续。开始一种以自我为系统的读书法,以人、地、时三个元素来建构脉络。每当遇到影响世界的事件,他都会加上一个计划,把它安在整个脉络里。这个系统的建立,使他可以自由地深入各种领域去做对比,无论内容多复杂,到最后都会归于一个整体。为了寻求平静,有时他会故意使自己处于一种无收入状态,靠朋友的帮助度日。他是一个如此有精神强度,“朝斯夕斯,念兹在兹”的人,为了自己心中所念所想,可以带着仅有的盘缠,独自穿梭于欧洲的各个博物馆,去亲眼见证他思维中的欧洲美学。他熟知历史、哲学、宗教的变化与不变。
《卧虎藏龙》的成功,固然得益于与李安导演的合作,但叶锦添确实是那种对真实感非常认真的人,毕竟,最后李安只是获得了最佳导演的提名,而叶锦添却获得了最佳艺术指导的奖项。
《叶锦添自传:向前迈进的日子》中有一场玉娇龙夜盗青冥剑的戏。因为一般的古装功夫片中,大侠由窗进屋总是一跃而入,或者反身踢开窗户,如果大侠手忙脚乱地开两层窗户,便与毛贼无异。于是剧组便打算将下面的窗户踢开,按传统套路一镜完成。叶锦添到片场一见此景,立即制止,要求所有窗户都要关上,因为清代大户人家的窗户,分成上下两层,下层必须关闭以挡风沙,上层可以往外打开以通空气。“能不能一脚踢开窗户呢?”“当然不行,窗户向外开的,怎么踢得开而不惊动王府?”此言一出武师们一片哗然,“不拍了!”喧嚷声中,剧组各部门集体退场,留下空荡荡一个院子,只剩下李安和叶锦添两个人。他们坐在台阶上良久无语,最后李安缓缓开口:“真的不能打开吗?”叶锦添斩钉截铁地回答:“不能。”叶锦添说这是他和李安合作很好的原因,他们都是那种对真实感非常认真的人。叶锦添不只做服装,还有化妆、发型、道具以及布景。处理每一个布景的透光度,它的耐水性、缩水性和会不会褪色等问题,什么都要去做。但是电影就是那么一个疯狂的东西,你不疯狂你就很难做电影,因为太辛苦了,这些东西都会没完没了地出状况。还需要没完没了地坚持把这些做完。出版和宣传中,叶锦添无论写作、配图,还是宣传用图和用语都一一过目,亲力亲为。田壮壮评价叶锦添时说,演员的每件衣服、发型饰件、剧中帘帐,乃至床单手帕,他竟然全部亲自上手,一一归位,看似信手拈来。尤其是他把影片需要的在生活和不生活之间的气氛营造得非常好。叶锦添就是这样不停地思考和发现问题,还亲手解决问题。为了达到内心标准,为了呈现出应有的水准,细节的呈现,才是结果的呈现。一切好的创作皆如此。
他说好的美术就是把镜头里面的所有素材、颜色、质感,抵达到一致的品位与标准。好的美术指导,有一定范围的创造性,以此来拉动戏剧张力的发展,这是技术问题,也是潜意识的想象力的发挥。或许是因为他学习绘画的经历,增强了他潜意识的判断力;学习摄影的经历,让他学会用眼睛敏锐而精准地捕捉事物;他在《叶锦添自传:向前迈进的日子》中和读者分享了他的成长经历和艺术追寻之路,他儿时就养成了一种观看自我的方式,他可以与自己很好地一直在玩耍,无穷无尽地勾勒自己的天空,这或许就是叶锦添能无心观照和面向虚无,虚实结合,后来贯通整个艺术思维的原点。
他说要找到对自己觉得重要的东西的价值观,对价值观的提升有助于我们找到自己的底气。年轻人最有力量,不计成果。应当把年轻人单纯、真诚的精神变成一种力量,如果我们能把这些凝聚起来,那在任何场合都能体现出很强的文化基础。不管钱多钱少,不管什么情况,都要做出好东西来。对他来讲现在最重要的就是做好东西,他自己就在尽力做这些。在《叶锦添的创意美学:奔向无限透明的蓝》书中,他还说:“年轻人还是应该多追求一些精神层面的生活,去听古典音乐、欣赏展览、学习绘画……我们需要不断要求自己做到最好,专注于自向,尽管有很多外界影响因素……想要获得认可和接受,就要回归艺术的纯粹。”叶锦添谈到李安时说:“李安的电影永远有一个含蓄、高雅的感觉,如一支银针般刺痛了观众的神经,令人过目不忘。他深刻地认识自我,勇于尝试不同的题材,克服地域文化的差异,而那种隐藏的士大夫情怀,却从不缺席。”这也正像叶锦添自己。
愿读过“叶锦添艺术与人生”二书的年轻人,能在现实中摆脱各种困难、压力、挫折,种种可能被波及的无力感;以劳动之心做事,并有所创造地工作和生活。当下最难,当下也最有创造空间。叶锦添说:“人的一生就是不断地找寻向前迈进的动力,终其一生,不离不弃。”“人最珍贵的就是内在自我的打通,他可以在时间之流中与任何的个体生命达成共鸣。”让我们在时间中,追寻自己最大的可能性和创造性。