知宋，而后知宋代之文学

    王兆鹏与宋学达先生共同主编的《知宋·宋代之文学》，作为“知宋”丛书系列的一种，令人耳目一新。该丛书旨在为有一定文史基础并有兴趣进一步了解两宋历史的读者，提供方便学习的门径。其编纂理念是既注重学术性，又兼顾普及性，力求避免过于专业化导致受众局限，以及过于通俗化可能带来的内容浅显。在平衡这两者之间，把握恰当的分寸殊为不易。而该书的结构和选篇颇具匠心，全书由导论、23篇学术论文和后记组成，全面展示了宋代文学的丰富内涵。此书最显著的特征，是提供了理解和研究宋代文学的路径与方法，即“知宋，而后知宋代之文学”，反映出编者独到的学术眼光和见解。

    一、知宋代文化而后知宋代文学

    众所周知，宋代文化在我国历史文化进程中占据重要地位。陈寅恪先生认为“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世”。因此，不了解宋代文化，则难以贴近把握宋代文学的面貌、特征、地位及影响。故此《导言》首先谈“唐宋变革论”，了解了中国文化史上的唐宋变革，诸多现象就可迎刃而解。本书以此发端，引导读者步入“唐型”与“宋型”文化背景下的唐宋文学。两种文化范式下的唐宋文学，区别有三：创作思维上，表现为“情感导向”与“思维导向”的区别；书写表达上，表现为“崇高理想”与“回归生活”的对立；文化消费领域上，表现为“文人审美独占”与“大众文艺兴起”的分别。弄清宋调的特色后，编者进而阐述了宋调形成的历史原因，一是以文立国，科举变革；二是文教大兴，印刷普及；三是文人参政，关注现实。编者还注意到，宋调的形成，民间文化消费的崛起，深层里与宋代特殊的经济结构相关，特别是宋代土地兼并、农民起义等促使“农民”向“市民”身份的转变，造成“民间文化”与“文人文化”的双向发展，二者相辅相成，凝定成“宋调”雅俗共赏的审美趋向。可以说，《导言》确立宗旨、概括要领，实现了对宋代文学的宏观驾驭。

    二、知宋代文体而后知宋代文学

    “知宋”系列丛书，旨在精选专业学者的研究成果，向广大读者系统介绍宋代各领域的历史文化。然如何编排，形成一有机整体，让读者对宋代文学有立体而完整的认识，颇费苦心。常规的做法是以作家为中心，依作家时代先后排列，纵向展示宋代文学的发展历程。然编者以文体编排，就传达出另一核心理念：知宋代文体而后知宋代文学。编者意在突破“唐之诗、宋之词、元之曲”这一“文学代胜观”，而全面展示宋代文学各体皆盛的风貌，故全书分为三大板块：“宋诗”“宋词”和“宋文与话本小说”。各板块之下，采取先总后分模式，编排各类文章。首篇为综论，探讨某一文体在宋代的发展史及其特征，继而是作家作品的个案研究或专题研究，以时间先后编次，以收“点面结合”之效。这样，文体为第一层级、时间为第二层级、作家作品为第三层级，实现了对宋代文学三位一体的呈现，颇具匠心。必须指出，囿于所选文章仅有23篇，其中宋诗9篇，宋词9篇，宋文4篇，而宋话本小说仅有1篇，导致篇幅分布不均。若将话本小说另置一节，难免孤立，因此编者将其与宋文整合。

    观察篇目的数量分布，读者或许会形成这样的印象：宋代文学中，宋诗与宋词占据核心地位，且平分秋色，其次为宋文，再次为话本小说。然而，编者真正想传递的观念是：文学成就虽有高低之别，但文体本身并无高下之别。以宋诗为例，明人李梦阳、陈子龙认为其成就远逊唐诗，而编者认为宋诗足以与唐诗比肩，形成“双峰并峙”之势。同样，在宋代被视为“小道末技”的宋词，在编者眼中却是极具“灵性”的文学形式，能够充分展现作家性情，与“宋诗”分庭抗礼。关于宋文，编者重视“美文”之外的应用文，因中国古代的文学观是“杂文学观”，这与西方的文学观截然不同，故科场论述文亦有所选。至于宋话本小说，编者认为是宋代文学中不可或缺的“民间文艺”，为宋代文学乃至整个中国古典文学注入了新的生命力。以文体引领读者走进宋代文学的园圃，展示了编者深邃的学术眼光，亦与近些年来文体学研究的方兴未艾，以及学者们不断倡导回归文学本位的研究理念相契合。

    三、知宋代文论而后知宋代文学

    在所选23篇文章中，有4篇专论文学理论，分别是党圣元《苏轼诗学批评之义理及其特点》、莫砺锋《黄庭坚“夺胎换骨”辨》、吕肖奂《“法度”到“活法”：江西诗派内部机制的自我调节》、宋学达《再论苏轼词的词史定位——兼及如何打破“婉约”“豪放”二分法》。此外，尚有若干篇章在不同程度上涉及文论，如马骥葵《时带唐风情韵，然已入宋调：谈欧阳修诗歌的诗史意义》，对欧阳修“诗穷而后工”“平淡”“以气格为诗”等诗学观念有所勘察。将这些文章合并考虑，可见文论方面的篇目占比不小。显然，编者有意引导读者了解宋代文学的理论批评，编者意在表明知宋代文论而后知宋代文学的理念。

    之所以如此，实因宋代诸多文学现象与文论紧密相连，不少作家的文论不仅指导当时创作，亦影响后世文坛。例如，黄庭坚的诗歌书写主要源自其“夺胎换骨”“点铁成金”理论，其追随者亦受此理论沾溉，而黄庭坚却遭“剽窃”之讥，莫砺锋先生从多角度为其正名，可谓截断众流。再如，从黄庭坚的“法度”到吕本中的“活法”，江西诗派内部一直进行理论更新，吕肖奂先生于此有精辟论断。同样，“婉约”“豪放”二分法自明人张綖提出后，成为一种强势理论主导着词学研究，宋学达先生以苏轼为切入点，认为“东坡范式”最能体现词学研究的时代前沿性，并建议以“新二分法”取代“旧二分法”，展现了当代学者理论创新的勇气。

    苏轼的诗、词、文、理论批评均造诣深厚。在宋诗部分，编者未选苏轼诗歌的研究文章，而以理论研究代替，一方面因党圣元先生的文章对苏轼诗歌理论进行了全面分析，另一方面体现了编者对苏轼诗歌理论的格外重视，这也印证了知宋代文论而后知宋代文学的理念。

    文论研究可协同省察“宋调”之生成，其功能在于策应文学研究，而非代替文学研究。故总体布局上，文学艺术的研究占比更大。“宋诗”部分，有赵晓兰《宋诗一代面目的成就者——王安石》、张剑《陆游的醉态、醉思与饮酒诗》、张宏生《十三世纪的诗坛劲军：谈南宋江湖诗派》；“宋词”部分，有刘扬忠、陶然、李康、李庚、程章灿、陶文鹏、陶尔夫、姚大勇等学者对柳永、周邦彦、叶梦得、李清照、辛弃疾、吴文英、张炎等作家作品的阐释；“宋文”部分，有张海沙先生对苏轼《记承天寺夜游》的赏析。总之，只有把文论与文学参合并观，方能叩开宋代文学的大门。

    “知宋”丛书的初衷是以宋代的政治制度、君臣、法律、科举、军事、城市与乡村、货币、交通、科技、儒学、文学、书画艺术、建筑等专题展现两宋时期的历史面貌。按照原旨，《知宋·宋代之文学》当是知宋代之文学，而后知宋。编者却反其道行之：知宋，而后知宋代之文学。二者实为相生相济之关系。就“知宋”而言，该书已完成了任务，而其提供的方法论或许更具价值！