披图可鉴千载丹青妙入画心赏百家翰墨香

    推荐图书：《中国名画鉴赏辞典》（珍藏版）

    近年来，大众对中华传统文化的兴趣日趋浓厚，中国名画的展览、鉴赏和衍生也时常成为公共生活中的热点话题。由知名美术史家、美术教育家和书画鉴定家徐建融主编的《中国名画鉴赏辞典》（珍藏版），旨在为中国画的鉴赏提供“系统的解释”，既是二十世纪八十年代以来中国美术史研究的一个总结，也为读者登堂入室、窥丹青之妙提供了一种兼具学术性与实用性的大型工具书。

    “鉴赏辞典”融赏析读物和工具书于一身，以《唐诗鉴赏辞典》为起点，开创于二十世纪八十年代初，已成为上海辞书出版社的重要图书品牌。而从唐诗宋词拓展至中国名画，是学理上“诗画本一律”的自然而然，也是人事上的近水楼台。《中国名画鉴赏辞典》的历版主编都曾担任多版《辞海》编委及美术学科主编。徐建融先生之结识伍蠡甫（初版主编）、邵洛羊（第二版主编）等先生并被邀为初版编委、第二版副主编，最初也是缘于做《辞海》的资料工作。“名画鉴赏”的重编，既是工具书的后出转精，也体现了中国美术史学科的推陈出新。近二十年中，徐先生承担了《辞海》美术学科和多种美术辞书的编纂修订工作，这不仅为其选目和统稿提供了学科知识体系上的强力支持，也保证了相关资料信息的全面性、准确性和有效性。

    编撰阵容的强大是本书最为显著的特点和优长，涵盖了美术史家、画家、藏家、画论家等多种视角，真可谓“群贤毕至，少长咸集”：高山仰止的前辈，如王朝闻、谢稚柳、王伯敏、林树中等；“星凤般的耆宿”，如周积寅、杨新、单国霖、单国强等；更有许多“八十年代的新一辈”，今日已为艺坛、学林的中坚。而图目的分配更是各展其才、各尽其能。如古陶瓷专家李纪贤先生写了彩绘陶画《鹳鱼石斧图》《舞蹈图》。书画鉴定专家钟银兰女士有“钟八大”之称，八大山人代表作之一的《安晚帖》自然由她撰稿。馆藏名画一般由本馆专家介绍，如辽宁省博物馆的《神骏图》，由辽博奠基人之一、书画鉴定大家杨仁恺先生撰稿。另有一种特殊情况，如唐云先生写石涛《春江垂钓图》，钱君匋先生写赵之谦《白莲图》屏条等，都以藏家视角介绍自家藏品，别具只眼。

    得益于技术进步和互联网等新媒介的发展，以及国内外博物馆、美术馆藏品的公开，“珍藏版”在图版质量方面做了大幅改进，让名画之美与前辈大家深入浅出的文字能相得益彰：即使长卷巨轴，也尽量完整收录，而非仅窥一斑；全图以外，另附局部放大图，以便欣赏细节、辨别技法；图幅较多的册页（如《华山图》册等），限于篇幅不能尽收，但行文提及者必配图。

    全书共收史前至近现代中国名画五百余幅，画家四百廿余家，展现了中国画多姿多彩的流派与风格，通过系统梳理和深入解读，展开中国绘画史的宏伟画卷。清代画家恽寿平说：“笔墨本无情，不可使运笔墨者无情，作画在摄情，不可使鉴画者不生情。”无论学古还是变古，传承或是创新，对这份民族文化遗产的“有情”，才是一切旅程的起点。