认识传统诗词的形式美

    推荐图书：《诗词读写初阶》

    中国传统对语言文字的运用能力极为重视，“言之无文，行之未远”，这是先哲的古训。再深刻的思想，再霶霈曲折的情感，都需要精妙的语言表达出来。因之中国古代的文学，文体繁多，且多有形式上的规则。其中，“规矩”最多的，可能就属中国的诗歌了。除了形式上的整齐和押韵外，近体诗还有平仄和字数（句数）的规定。一些特殊的体式还有用字、用意或其他形式上的要求（如应制诗的赋得体，近代流行的诗钟之嵌字格、分咏格之类）。这些形式的限制，被称为“格律”；从消极一面看，中国诗歌被称为“戴着镣铐跳舞”，格律正是“镣铐”，使得诗歌在表情达意上产生一定的难度，往往词不达意，甚至过度追求形式与格律，容易流于空洞；但从积极的角度看，格律与形式正是中国传统诗歌在自身悠久的发展历程中逐渐形成的规律，它们根据中国语言的特点，将中国语言的形式美发挥到最大：中国诗歌用词之典雅、声调之和谐、对仗之工丽，举世公认，而格律正是形式美的保证。

    《诗词读写初阶》即一本从格律入手，教人如何阅读甚至是创作中国传统诗歌的读物。相比其他介绍诗词格律类的书籍，《诗词读写初阶》更注重用简单通俗的语言介绍格律生成的语言学原理及历史过程，从而证明格律是符合中国语言规律的历史选择。这也让读者能更多地了解格律背后所蕴含的中国语言规律，从而帮助理解。而格律的一些具体格式，可能是传统诗歌爱好者在了解近体诗格律、尝试创作近体诗时最难掌握的难点；本书则一反其他书籍需要强记一些琐碎格式的方法，注重总结、介绍格式背后的规律。如平仄格式，一般的格律书都会介绍“八格”甚至“十六格”，需要学习者记忆，本书则将近体诗格律简化为一种，其他格式皆可根据规律推演，化繁为简，以期减轻学习格律者的负担。

    本书另一个特点，即注重传统诗歌写作中的实际操作，它不但介绍了写作时必要的格律规律、阅读欣赏诗歌时的各种要素，甚至还介绍了如何进行创作诗歌的练习：如何从对对子入手，到炼字、炼句、炼篇，最后粗通创作，朋友之间如何唱和来提高水平（书中称“合练法”），皆是经验之谈，可谓将自己丰富的创作经验化作度人之金针，这对希望了解、学习诗词写作的读者，无疑是十分友好的。

    本书的作者是华东师范大学对外汉语系潘文国教授，他长期致力于英汉语言学的研究、教学，又精通古代汉语、古典诗词的写作。对于汉语的学习、教育有自己的见解。他曾提出，我们如今的语文教学，是“用教外语的方式教母语”，从而忽视了传统的语言教学方式。虽然，中文经历了从文言到白话的转变，但其实传统的语言教学方式也应有其借鉴价值的。这本《诗词读写初阶》，正是他积数十年之功撰写的一本讲诗词格律、写作、阅读方面的小书，其实，他写作该书的目的，也不只是想为对诗词写作感兴趣的读者朋友们提供一本通俗易懂、深入浅出的读物，也希望中国传统诗词写作的方法，中国传统辞章文词典雅、声律和谐的形式美，可以对当代人的语文学习与教学、语言运用与文字创作有所帮助与影响。