未名湖之梦——读荒林

    荒林有新作，其中的一首长篇是写未名湖的，题目是《未名湖叠影》：正午的阳光照耀林中暗夜，小径斑驳显身，我倾听一棵树，美丽如思想呼吸。这是她诗中的基本意象，这情景我是熟悉的。多半是夏日的中午时分，阳光从浓密的树隙间透进来，把鲜亮的太阳花星星点点地洒满了周围的灌木和草丛中，这就是荒林说的“林中暗夜”。蝉在树间叫着，仿佛是在很遥远的地方。湖畔的树林密不透风，是一个喧闹中显得静谧的去所。此际，她在这里享受午间的喧闹，不，是在这里享受一日中难得的幽静。她此刻的拥有，也曾是我从青年时代直到如今的拥有。能拥有一天便是幸运，何况是今日和以往！

    未名湖是让人做梦的地方。都说湖光塔影让人流连，都说它风景美。其实在京城，比它更美的地方有的是，轮排名，恐怕要在前十之外。也许，未名湖的魅力就在它的“未名”上。一个学校的校园，经历了诸多时光变换，也经历了诸多智者的劳思费神，终究也无法给它一个适宜的名字。它也就始终这般地“未名”着。我说未名湖是让人做梦的地方，是在说它的有别于别处的独特，它总让人思绪飞扬。来到这里，眼前是湖光潋滟，柳影婆娑，而它潜在的精神魅力更令人神迷。荒林年青，她像我当年那样，一到这里就恋上了这里的光影和色泽，在这里做梦和写诗。

    诗的题目是“叠影”，这是解读全诗的“钥匙”。荒林把在这里不长也不短的日日夜夜，当年的记忆和如今的回望，那些酸的、甜的、欢乐的甚至是有点苦涩的、舒心的甚至是纠结的经历和思绪，化成了断断续续的意象。这些纷至沓来的碎片，犹如林间静谧的花影洒了一地，这就是她的“叠影”。“青春的密林更多野兽奔跑”，“她有一只独角兽”，“野牛热烈的火焰”，野牛也好，独角兽也好，“火焰”也好，因为是诗人存于内心的隐秘，她不明言，我们也难以进入。但作为读者，依然可以有自以为是的“猜想”，而这种猜想的“偶得”依然让人愉悦。

    这首诗，总体读来不难把握，美丽的记忆，思想飘飞，旧事难忘。有的是实写，有的是虚写，实写的部分有当日一些大事件的回忆，虚写的部分，有我们可以“猜想”的个人情感的经历，它的温馨和疼痛。梦境依稀，难免恍惚，却是可辨。荒林在这里展现的“叠影”，属于个人，也属于历史，她写的可是一首内涵精深而不同凡响的大诗。这首诗中装进了历史风云，也贮藏着个人情感的星星点点，有厚度、显广度、也体现了深度。

    作为读者，我们倾听着来自内心的悄然独语，也享受着沉郁的历史回音。就我个人而言，我熟悉当今流行的诗人们关于自我的书写，也信服并欣赏这些书写的细腻和精致，但我依然寻求并渴望视野宏阔的、有更多包容的内涵厚重的诗。我们读腻了那些喃喃私语的单薄，我们在私心里渴望着如今面对的这种并不单纯的“叠影”。荒林的写作一定程度地满足了我的期望。《未名湖叠影》，一个诗人在这里悄悄地展现着她的成熟。

    同时出现于这部诗集的《剑桥流水》，可以看作是《未名叠影》的姐妹篇，它同样具有厚重的人文精神和遥远的追怀。剑桥的水和未名湖的水同样温柔多情，同样由此流向远方的世界，它们的深沉和高远是如此地一致。天鹅的泳姿划过玫瑰花瓣的芬芳，若女王轻步红地毯。也是午间清幽，远道来访的诗人在此遇见了牛顿。这巨人午睡初醒，他们相遇于三一学院那颗著名的苹果树下。他们是半睡半醒的人，梦见地球游走。此刻，诗人的神思翩若飞鸿：以梦想的白马饮水于康河，饲草于剑桥，在玫瑰攀援的渡口有小舟摆渡于西东。诗人的目光穿透历史风云，但见“利玛窦登岸澳门而我们溯游西洋”，她的彩笔由此返回澳门大学的现场，那里再现了她的导师引领他们“天鹅般地周游列国”。

    这几年，荒林求学并治学于澳门，她有更多的机会漫游世界。这部诗集中的《阿德莱德》、《在纽约》、《在华盛顿》，《停留阿姆斯特丹》都是漫游的情感记历。这些诗篇，随性而往，收放自如，有的是精简短章，凝练而隽永，有的则是连绵长句，自由而奔放。她的这些诗，因拥有广阔的国际视野而给人以新鲜感，她一径地任思绪飘扬，开阔且流畅。这让人确信她的诗有了新的超越，她超越了一般“女性写作”的喃喃私语，她的诗自信而大气。

    早在八十年代后期，我就读到荒林的诗。在我的旧日书房，至今还收藏着荒林当年送我的油印本诗集。那是新诗潮浪花飞溅的年代，荒林当时可能还在大学念书，她的那些诗还保留着当年模仿新潮的青涩，那是诗人的“少年之作”。说起这事，她的弟弟刘鸿说，那诗集是他用蜡版刻写的——那时的人还没有掌握电脑和打印机，一般的“出版”都是蜡版刻写。说着说着，时光已把一个时代留在了身后。

    这里是荒林最近的作品，写的是北京的一座公园，同样融进了她欲说还休的内在激情：

    你抱一把古老的琴/奏昆玉河瘦瘦的弦/在紫禁城之西侧卧/春天开一万朵桃花/秋天飘千万片银杏/你的衣裙全是风景/你的树对鸟说音符/总能听到我的异音/比如由南向北的光/比如由东飞西的暖/爱一个人绽放的香/恨一个人做的怪梦

    我不吝篇幅地摘引这些诗行，是想证实她的诗路的确有了大的开展。曾经狂热追求新潮的前卫诗人，当然依然坚守着她的开放的写作姿态，依然写着她的多种多样的诗。但令人欣慰的是，在她的多种实践中，居然也出现了如今这样（以往被视为“过时”的）格式工整的诗篇！她的这种生动的、不拘一格的实践，着实给人以安慰。读着上面援引的诗的段落，没来由地让我猛然想起古人“晚节渐于诗律细”的言说。荒林当然是年轻，喻为“晚节”当然不妥，但是一个诗人能够把初期写作由单纯追逐地“新潮”而转向精致艺术的探求，这的确能够证明一个诗人理念和实践的前进和成熟。