心悦诗兮诗亦知

    初知央视新闻主播崔志刚写诗，是在一个大型诗歌朗诵会上，那次我们同为嘉宾，不同的是，他是朗诵嘉宾，我为“坐台”嘉宾。

    读罢主办方为他划定的“责任田”后，他兴致正浓，又慷慨地带数百名现场观众走进他的“自留地”——他朗诵了自己的诗作《我不是诗人》。

    仍记得诗中有这样的句子：

    只记得古往今来的诗篇至少要有韵脚

    只信奉中国的诗词要有中国的味道

    用今天的语言书写我中华文化的自豪

    不接受跟着西洋的风格瞎跑

    于是，对我而言，那次活动便多了层意义：不仅知道了崔志刚在写诗，还知道了他正做着一个公众号，该公众号粉丝多多、同道多多；更重要的是，他已将自己的诗歌理念和盘托出。

    心有戚戚焉。

    几十年前，闻一多先生曾提出中国新诗的“三美”主张，即建筑美、绘画美、音乐美。并身体力行，写出了一批“三美”齐备的新诗，一时间，不同流派的诗人并行或追随，竟绚烂成中国新诗最早的春天。

    看崔志刚的诗论，也对“三美”极为推崇，且提出“新复古现代诗”的概念，试图以自己的笔力拉新诗向“三美”靠拢。事实上，他已在公众号上推介了太多这样的诗，并将自己的主张体现在自己的诗作里。

    在长长的诗论文章中，他提出，诗歌要“能懂”“能诵”“能用”“能通”“能承”“能生”“能静”“能共”“能梦”，这样的主张便是遥追闻一多先生的具体行动。

    相对于崔志刚充满哲义、或褒或贬“三观”的诗作，我更喜欢他爱情题材的诗。

    面对一张白纸，一个关西大汉，持铜琵琶、铁绰板，唱“大江东去”，唱“一种叫‘血性’的东西不可能再有了”时，他是可敬的。然而，爱情面前，一个人的灵魂变得柔软，化身为十七八女郎，执红牙板，歌“杨柳岸，晓风残月”，歌“想你的傍晚有点冷/刚下过雨的窗外吹着风/抚摸着胸口有些疼/那是你扯着我的心在动”（崔志刚诗《都能懂》）之时，他的可敬依然，却又多了些可爱，二者的融合便是真实。

    百炼钢与绕指柔的分野在哪儿？或许，“剑胆”的基础或极致正是“琴心”呢！

    不仅在爱情面前，面对亲情、友情，甚至自然现象，崔志刚的笔都会柔软如绵。

    《我是母亲身体外的另一颗心》《2017年的初雪》，单看诗题，柔已拂人面；2015年7月1日多了一秒钟，也能逗引出他的一首诗，真是“一秒偷心”哪。

    在与友人的对谈中，崔志刚反复强调自己不是诗人，强调自己不敢写古体诗，但在他的诗论文章中，他又对中国古典诗歌条分缕析，将古典诗歌的几座高峰推至读者面前，显示了他深厚的研究功夫。

    其实，他并不乏颇具古意的诗

    作。聊举《秋雨急》一首：

    天河一动西南倾，暮来急雨洗晚晴。

    潇潇落雨走惊雷，飒飒清凉过秋风。

    该诗，除了他反复强调的不甚讲究平仄之外，可谓有声有色。

    崔志刚的公众号叫“我诗写我心”。对此，我想赘言几句。

    我诗写我心，首先，诗人须有心。无心，自然不能写诗；假若有心，心在何处？也是个问题。

    心在“热爱”处，一诗初成，自然会请老妪评判一番，而不会难为情；心在“卖弄”处，自然不顾别人能否看懂，甚至故意让人不懂，以示自己高明、他人弱智；心在“糟蹋”处呢？后果恐不可想！

    子期之所以能将伯牙的琴意说得神准，或许并非因他有多么超拔的艺术悟性，恐怕主要是因为他有心，志在弦上乐中，能与操琴者相通。正因如此，才被引为知音。琴如是，诗又何尝不如是？

    如何才能有心？心应放在哪儿？走进书中，深味诗意，一千个读者便会生发出一千个哈姆雷特，爱诗如你，聪慧如你，或许会有更多意外之得。