艺术类图书数字出版的优势与问题

    艺术类图书数字出版的市场潜力颇为可观。伴随多年来兴起的艺术院校报考热，我国各类艺术院校招生数量越来越大，相应的艺术类图书消费市场迅速扩大，不仅艺术教材、艺术作品、艺术研究等出版物增长，连带民俗民间艺术、年画挂历产品也上升。艺术类图书出版异军突起，尤其是在传统出版备受压力、不断萎缩的形势下，艺术类图书的市场潜力喜人。

    今天从事艺术活动者尤其是学习艺术的年轻人，熟悉以计算机、互联网、数据库、流媒体为基础的新媒体传播，智能手机、平板电脑等终端设备成为生活必备，因此，艺术类图书采用数字出版新方式非常必要，但是，目前出版行业提供的艺术类图书大多数沿用传统出版方式，即使采用某些新媒体技术也往往是蜻蜓点水，很不到位。

    艺术类图书的数字出版在国外呈现良好发展态势。例如美国的Can⁃dlewick出版社早在2004年就开始生产艺术类电子书，投入虽然比纸质书为多，但是收入翻番、市场扩大。艺术类出版物数字化不仅出版社积极尝试，也成为相关机构共同拓展的领域，例如2015年10月，美国梅尼尔收藏博物馆与惠特尼美国艺术博物馆、哈佛大学艺术博物馆合作，将艺术家档案数字化，通过网站面向公众开放。“数字化艺术家档案”避免了采访资料本身因时间流逝而受到损害，收藏者不用担心资料遭遇年久受潮等突发状况了，并且极大地节约了档案保存成本。目前，三家博物馆联合制作了长达50多个小时的33段采访影片挂在网上，人们可以随心所欲地观看并学习艺术家以及艺术品的经验。这些稀有的艺术家档案，成了名符其实的艺术品数字出版。

    国内雅昌文化集团的艺术品数字出版也很成功。它依靠多年来与出版机构、艺术家的合作基础，利用长期积累的3800万张高清级图片数据，建成国内第一家艺术类专业电子书城“雅昌艺术书城”。该书城将过了版权保护期的1000多种数字内容，编制成图录免费提供读者下载，积极挖掘出版社艺术内容资源，积极解决出版社电子文件留存缺失、新的排版软件打不开老版本数据等问题，且呼吁出版社及时把内容数字化、建立数据库。

    艺术图书数字出版具有明显的优势特色。市场及书展中可见的艺术类数字出版物，尤其是通过新媒体终端展现的艺术类数字出版物，具有生动和互动的呈现效果，艺术出版资源得到更好的利用。

    首先是形象直观的艺术表现。图形、图像、声音等多媒体要素在数字出版中的应用，通过独特的视觉审美方式去体现艺术的内在内涵，可以为读者提供更具视觉化、形象化的阅读感受。数字出版还可以使艺术类图书的表现方式从由静态向动态扩展。通过动画、视频等形式的运用，使艺术出版摆脱传统出版二维平面的局限性，使其进入三维甚至多维的展示空间。以数字技术灵活多变的新技术，展现图、文、声、像多维立体的丰富效果，为观众带来了不同的时空体验和审美观感，从而弥补纸质图书无法直观表现音乐、舞蹈、影视等信息的缺陷。

    其次是真情实感的交互体验。相比于传统出版单向传播模式，数字出版带来了更多个性化和互动式的选择。在互联网影响下的当代艺术欣赏过程，观众与观众、观众与作品甚至是观众与创作者之间的互动和交流已经成为普遍选择。即便是在博物馆这样的传统艺术机构中，也会通过组织各种活动和研讨讲座来强调交流互动。数字出版中，观众不再是单纯的局外人和旁观者，而是可以从不同角度审视作品、发表个人见解或多方进行交流讨论，观众可以更好的“进入”到艺术作品之中去。艺术图书数字出版的交互式情景设计，满足了当代艺术消费者注重交流和多重体验的本质要求。

    再次是便捷即时的复制传播。数字出版不但可以将大量的文字、图片、影像信息通过数字方式进行储存，也可以通过互联网进行快速及时的传播和分享。艺术类图书往往需要大量的图例与照片进行解释，使得艺术图书往往成为厚重的大部头作品。这增加了印刷、纸张的成本，导致价格不够亲民从而流失了部分消费者，同时也带来了携带、传播过程的负担。数字出版的虚拟载体大大缩减了图书排版、印刷、出版、流通中的资源和成本消耗，符合当今传统出版业向绿色低碳转型要求，符合生态文明的社会发展方向，符合艺术大众化、去中心化的新媒体趋势。

    下面谈一谈艺术图书数字出版的问题和建议。

    艺术类图书的数字出版在我国具有良好的发展空间和巨大的商业价值，政府部门不断推出鼓励政策。面对充满商机的新兴市场，出版界应大胆进行实践，发展艺术类图书的数字化出版，并以此来推动纸质图书的转型。紧跟互联网和融媒体的技术步伐，将线上数字出版与线下传统出版有机结合，拓展艺术图书出版的新面貌与新市场。

    虽然艺术类图书的数字出版具有诸多优点，但是目前仍然有许多不成熟的地方，处于发展的试错阶段。在数字出版产业发展存在许多问题尚未解决的大背景下，艺术类图书的数字出版同样面临不少难题。诸如艺术类图书与数字出版结合中产生的知识产权保护问题、经营模式中的责任明确问题、创新性维护的技术问题等，都需要在数字出版发展过程中探索解决问题的方法，进行自我完善和建构。

    艺术图书数字出版质量要求高、盗版低成本的矛盾，是一个很现实的问题。我国艺术图书的消费者大多是普通艺术爱好者、高校艺术专业师生以及相关行业从业者，他们收入不高，但对出版物的印制质量、排版设计、色彩还原度、图片清晰度的要求较高，更加看重正规出版物的质量保证。因此，发挥数字化虚拟载体作用，减少实体性印刷载体消耗，可以降低艺术图书价格，减少艺术类图书被盗版的威胁，主动让利给专业性和细分化的目标受众，可以提高艺术图书的市场份额和用户粘性。