作为史诗的艺术书写形式,音乐舞蹈史诗出现在新中国成立后,它打破了文字叙事的创作框架,以乐、舞、朗诵等综合形式在舞台上呈现人民斗争、劳动和生活的场景。
最先采用这种综合艺术形式的节目是大歌舞《人民胜利万岁》,这是文艺家们在1949年为庆祝中国人民政治协商会议的召开和新中国成立而创作的节目,被称为“史诗性质”的大歌舞,后来《革命历史歌曲表演唱》和《在毛泽东的旗帜下高歌猛进》也属于此类。直到庆祝新中国成立15周年献礼作品——音乐舞蹈史诗《东方红》(1964)的上演,音乐舞蹈史诗才正式定名,并成为一类特殊的艺术表现形式,也因为此,音乐舞蹈史诗《东方红》常常被记载为第一部音乐舞蹈史诗。
在《东方红》之后,相继上演了《中国革命之歌》(1984)、《复兴之路》(2009)和《奋斗吧 中华儿女》(2019)三部音乐舞蹈史诗,与《东方红》一并,被称为新中国的四部大型音乐舞蹈史诗。
在《东方红》之后,音乐舞蹈史诗《中国革命之歌》《复兴之路》和《奋斗吧 中华儿女》分别上演于新中国成立35周年、60周年和70周年。在这四部作品中,《复兴之路》与《中国革命之歌》一同被誉为《东方红》的姐妹篇;新中国成立70周年的国庆献礼作品《奋斗吧 中华儿女》引用了《东方红》中的经典段落向《东方红》致敬,宣示了其继承性。后来的三部音乐舞蹈史诗,常常被看作《东方红》的复现。
就创作和演出而言,这四部音乐舞蹈史诗都是国庆献礼作品,均十分重视国家形象的塑造和传播;它们对中国革命的叙事都起于鸦片战争,包含中国革命的完整历程;基本都沿袭并丰富了音乐舞蹈史诗这一艺术形式,演员队伍庞大,参加演出的人员都有千人以上;都拥有全国一流的创作团队和演员,创作排演的人力、物力皆为国家最高配置;舞台歌舞艺术呈大规模协作式的“大兵团作战”,并在上演之后被拍成影视作品。四部音乐舞蹈史诗彰显了其作为国家记忆载体的历史地位。
(《中国社会科学报》7.2 顾高菲)

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