仿古起家的“四王”

    在许多喜欢中国传统书画的人心中，“四王”是一座高峰。上百年的山水画传承和对宋元笔墨的严谨崇尚，让王时敏、王鉴、王翚、王原祁四位王姓画家在清代初期被尊为中国山水画的“正宗”。近日，“故宫博物院藏清初‘四王’绘画特展”在故宫文华殿书画馆举办。

    要说“四王”之间的关联，一句话便可以概括：不是亲戚就是师徒。王时敏是王原祁的爷爷，也是他的绘画启蒙老师；王鉴是王时敏的侄子，而王翚又是他们共同的学生。这样的传承脉络，使得四人在画面布局、山水塑造甚至艺术追求上呈现出许多不谋而合的地方。

    崇尚“摹古”是“四王”画风相似的又一原因。他们都有着同样的“偶像”：董源、巨然、“元四家”等，在“四王”看来，“学画如不师古，就如夜行无灯”，因此，此次展览的一大看点就是对比。将“四王”的作品与他们所临摹的前人大家的原作放在一起，看看他们是如何学习古人的笔墨精神的。

    在“四王”众多的“偶像”中，有一个人不得不提，那就是写出山水画传世精品《富春山居图》的黄公望。步入展厅，首先就是王翚、王原祁所绘的多幅《仿黄公望富春山居图》《仿黄公望山水图》和《富春山图》。在现场的众多《富春山居图》摹本中，有一件较为特殊，其珍贵之处在于，画家将手卷改成了立轴的图式。该作品是王原祁所作，画面图式的改变，意味着画中山脉开合、景色布局和留白比例都将重新设计，这无不体现画家的用心经营和笔墨功力。他在这幅仿作中皴擦点染运用随心，由淡而浓，水墨淋漓，山体、景物的塑造比黄公望所画更厚重、更细密。

    除黄公望外，“元四家”的另外三家也是“四王”尊崇的对象。展厅内，倪瓒的《幽涧寒松图》是画家晚年为其友人周逊学所作，画法苍秀，灵动逼人。一旁的王时敏所作《仿倪瓒山水图》将原作中的树石作为近景，并添置了远处的山脉、湖海。此画为王时敏早年多次目见倪瓒作品后心摹手追之作。画中有王时敏的老师董其昌和晚明大家陈继儒题跋，称其仿倪瓒的水平已超过沈周与文徵明。这其中虽有提携后辈之意，但王时敏画中的用笔老道，皴、擦、点、染疏密有致，画面意境十分接近倪瓒的“逸品”之格，却不乏个性的笔触表达。正因如此，王时敏的画被誉为“苍秀高华，夺帜古人”。

    如果“四王”只知一味仿古，就不会得到现今如此之高的艺术地位。“四王”摹古对于后世文人画和山水画的发展都具有深远的影响，在中国山水画发展史上起到了承上启下的作用。一方面,他们总结了前人的绘画技法和经验,为后世临摹与创作提供了理论依据；另一方面,他们在前人名家流派中研习笔墨，参以己意而各具面貌，在师古的过程中，推崇明末董其昌倡导的“南宗”文人画，亦兼取“北宗”诸家之长，最终在趋近各自审美追求的同时，建立起了各具特色的创作格局和体系。

    王时敏、王鉴于清初山水画创作有开继之功，被尊为“画苑领袖”“后学津梁”；王翚、王原祁分别开创“虞山派”与“娄东派”，二派门下弟子众多，其中王翚弟子宋骏业、王原祁弟子唐岱及再传弟子张宗苍等均供职内廷，深得皇帝赏识。

    （《光明日报》9.16 荣池）