速写在这个时代的意义

    7月19日，“时代·生活——第四届广州速写作品展”在广州市黄埔区图书馆正式开幕。开幕当天，一个由众多艺术家与理论家组成的学术研讨会，围绕速写话题展开了深入探讨。

    速写对于当下有什么意义？广州美术学院教授胡斌认为，“最重要不是人去画速写，更重要的是速写与时代的关系。很多艺术家的速写不止是对眼前实物及时的展现，更多是走向广阔的社会生活，这是非常重要的，因为当下艺术家越来越局限在狭窄的圈子里面，所有的包括生产、流通、消费系统，全都是在自我循环很窄的圈子，对工人、农民的生活根本就不了解，也不去关心。所以，更重要的是艺术家如何和现实生活，尤其是不同阶层人的现实生活结合在一起，我觉得这是非常重要的，所以，速写带给当下的意义，更多是如何切入当下火热的现实生活。”

    对于速写的现状，专程从国外回来参加本次研讨会的著名画家詹忠效说到了一个尖锐的问题，“美术学院千万不要把速写跟线描连在一起。速写是讲究快、狠、稳，通过很快的速度表达自己眼中看到的东西，并不是要用很完整的思路将那个东西全部表现出来，所以速写的功能就是点到即止，眼手上的功夫结合在一起，快速地表现出来。”对此，广州美院教授张弘也从字面上解释：“‘速’除了有速度，‘写’这个字就应该有主观层面，而不是完全客观。现在的速写都变成了素描，描照片，描摹，客观的对照，而没有主观提炼；速写就是刹那间的永恒。”

    然而，随着社会发展，速写几乎成了“濒危”物种。有一次，画家孙戈到黄山写生，本来对现场有很多拿着画板画画的人的景象尤为欣慰，然而，让他意想不到的是，几乎每个人都是把眼前的景拍了下来，然后对着手机来画。“这给我很大的触动。”孙戈表示，“不能回避相机给我们带来诸多便捷，摄影毕竟是‘光的艺术’，它更多是对光的研究。摄影艺术家的优势是利用光源，对造型而言，由于机械工具所致，恰是它的弱项，共性的痕迹太重，而有的画家则把摄影的弱项当做了收集形象的主要手段，则违背了美术追求的宗旨——个性和特色。面对生活，能发挥画家积极能动性的，能主动调动画面手段的就是速写。众多成功画家的成长，速写见证了其艺术道路上独特的艺术魅力。”

    孙戈认为：“我们不能忘记了艺术表现的本能是个性的不同特色的追求，与机械器具所表现的共性的物像有天壤之別。为此，带有画家个人感情、性格和技法的速写作品，其鲜活、激情和高度概括的画面效果是摄影无法比拟和替代的。”

    （《羊城晚报》7.22 朱绍杰）