最美歌剧《阿依达》

    “世界十大歌剧之一”“史上最美歌剧”“最辉煌歌剧”……问世146年来，《阿依达》被赋予了诸多美名。有人说，歌剧太过高雅，给人距离感。那么，《阿依达》究竟是如何征服全世界观众的呢？ 

    一次考古引发的爱情绝唱

    许多看似“高大上”的歌剧，其实讲述的都是普通人最喜闻乐见的爱情故事，《阿依达》也是如此。它发生在3000多年前神秘的古埃及法老时代，故事起源于一场考古发现。 

    一百多年前，考古学家马里耶特在一次对埃及的考古过程中，发现了一对紧紧相拥的男女遗骨。他灵光一现，写下了一个悲伤的爱情故事，女主角名叫阿依达，男主角叫拉达梅斯。故事发生在古埃及，当时埃及和邻国埃塞俄比亚正处在连年征战之中。战败的埃塞俄比亚公主阿依达被俘虏到埃及，成为了埃及公主的女奴。阿依达和埃及公主竟然同时爱上埃及一位骁勇善战的大将军拉达梅斯，而拉达梅斯深爱的是阿依达这位敌国公主，一段交织国仇家恨的三角恋就此展开。阿依达与拉达梅斯两人被迫在爱情和国家之间作出抉择。最终，拉达梅斯放弃了他用生命换来的地位、荣誉、财富，和阿依达选择了死去。 

    考古学家写下的这个故事深深打动了一位意大利作曲家，他就是威尔第。 

    威尔第带来的异域风

    创作《阿依达》时，威尔第已年近60，这是他创作生涯中一部充满变革意义的力作。 

    1871年12月24日，《阿依达》在开罗闪亮登场，首演大获成功。不久，《阿依达》在意大利斯卡拉剧院进行了欧洲首演，这部带有“埃及风”，从布景、道具到服装都充满着最时髦的法国元素的歌剧大获观众好评。威尔第获得了暴风雨般的掌声和欢呼，他谢幕多达三十多次。还有“粉丝”为威尔第送上用象牙制成的指挥棒，上面镶嵌着一颗金刚钻，并用红宝石排成“阿依达”字样以及用各种宝石拼成“威尔第”字样。 

    如果说，考古发现引发创作灵感、威尔第的标志性音乐再加上“异域风”，是成就《阿依达》 的重要因素，那还有一点不可忽视，就是人物的戏剧张力。

    《阿依达》是威尔第歌剧创作成熟时期的最后一部作品。和他早期的英雄歌剧相比，这一阶段的创作对人物性格和心理的描绘更加深刻，形象也更加鲜明与典型化。剧中既有宏大的场面，又有深刻的性格描写和心理刻画，几乎所有角色都充满着戏剧性和冲击力。

    不容错过的经典唱段

    对歌剧演员来说，演绎《阿依达》是极大的考验。 

    按照威尔第的要求，女主角阿依达必须是“重型”戏剧女高音，“女二号”埃及公主安奈瑞斯则需要像炮弹般“最具穿透力”的戏剧女中音，男主角拉达梅斯是具备英雄气概的男高音，同时还不能失去细腻温柔的特点。 

    整部歌剧第一幕的开场就有一大看点，那就是男高音演唱的高难度咏叹调《圣洁的阿依达》，这是男主角拉达梅斯向阿依达倾吐爱慕的重要唱段，这段咏叹调不仅需要飙高音，而且是第一幕的开场，在没有充分热身的情况下对男高音是很大的挑战。

    对于女主角阿依达而言，有两首咏叹调《凯旋归来》和《我的祖国》是女高音的经典唱段，需要充分表现出这一角色的勇敢、隐忍、纠结和痴情。阿依达作为埃塞俄比亚的公主却爱上了敌国埃及的将军，要演出这种祖国与恋人之间的巨大矛盾，需要女主角具备深厚的表演功力。

    《阿依达》中还有一首人们耳熟能详的《凯旋进行曲》。这是一首描写男主角拉达梅斯获胜归来的场景音乐，这首由小号“唱主角”的曲子，其流行程度恐怕只有《饮酒歌》可与之比肩。

    （《解放日报》9.8 陈俊珺）