难以割舍的香港

    1946年全面内战爆发后，文化艺术界一大批人士被迫陆续转移香港。木刻家王琦便是其中一位。

    在港期间，王琦基本停止了木刻创作，取而代之的，是大量的讽刺漫画、速写作品。王琦一向对速写格外重视，不仅将其当作取材的手段，更在很大程度上作为创作的媒介。他一方面注重刻画社会现实，关注底层民众生活状态;另一方面从木刻创作中汲取营养，形成了以凝练的线条刻画为主的写实画风。因此，王琦的速写作品，很少作局部性的取材，而是注重创作的完整性，他的速写不是几分钟可以画成，而常常是在一两小时甚至是半天的时间，才能画成一张。

    在香港创作的这批作品，真实记录了20世纪40年代末香港繁华表象下，底层劳动人民的惨淡生活。无论是码头的渔民、卸货的苦力、街头的小贩、造船的工人、失学的儿童，还是破败的贫民区、街头集市……都被王琦一一收录于画笔下，生动地再现了香港当时的社会现实和生活百态，引人注目，发人深思。

    王琦注重线条的表现力。他认为素描的本质是线条，而要造出一手好的线条，也只有多画速写。之前在重庆和南京期间，他常以木炭笔画速写，赴港之后，王琦决定一改此前的画法，尝试以钢笔作画——钢笔在线条的流畅度、明晰度上胜过木炭笔，更有利于单纯的线条表现。故他在香港创作的速写作品中，充分发挥了钢笔速写的特性，全以线条来塑造黑白画面，表现出了对线条刻画的极致追求，作品面貌焕然一新。

    大约在1950年5月，王琦离开香港，回到内地，开始进入新的人生阶段和艺术创作阶段。但王琦对香港始终有一种无法割舍的情怀。在其晚年的创作中，我们发现了两幅香港题材的作品:一幅为1995年创作的《系缆》，这是对其1950年同名速写作品的水墨画再创作。《系缆》的再创作具有深意:漂泊的渔船到岸，通过“系缆”回归大地母亲的怀抱，这不正指代了香港经过了百年漂泊终于要回归祖国的怀抱吗?另一幅是1996年创作的《九龙街头》，他以速写的语言，描绘了现代香港繁华熙攘的都市街道。不同于钢笔速写的单色表现，王琦在这幅创作中加入了色彩，通过色彩的旋律与节奏的变化，来展现香港现代化都市的繁华面貌。跨越半个世纪，通过艺术，王琦再次与香港相拥。

    （《人民日报》7.23 郝斌）