远去的文人收藏

    刘海粟美术馆新馆落成之日，笔者得以先睹，感慨万千。

    早先的刘海粟艺术馆馆舍比较小，刘老的收藏难以展现给世人，这次新馆落成，有“艺海藏珠”专馆展出他捐赠的古代书画，使人们对他是收藏家的认知更为全面。 

    刘海粟先生富收藏在专业范围久闻其名。笔者上世纪70年代在朵云轩当学徒，当时朵云轩木板水印中最精细的一幅，便是明代仇英的《秋原猎骑图》，而这幅作品的藏家即为刘海粟。 

    在没有照相机的年代，学习绘画要面对原作，所以，很多画家也成了收藏家。此一特点在海派画家中尤其突出。比如吴湖帆、唐云、程十发先生，都是收藏大家，藏品富甲一方。 

    “艺海藏珠”部分共有刘海粟先生所藏古画136件近200幅之多。他的第一件重要收藏始于1919年藏关仝的《溪山幽居图》(传)，最后一件收藏是1957年入藏的金代李早的《白描会盟图》，所藏为明清书画居多，内有沈周、八大山人、清初四王、扬州八怪、海上画派等。

    近几年韦蔚老师编写出《近代收藏家名录》计300人，从中可以看出在近现代尤其是民国时期，我国精英层面由官、商、仕组成的结构非常明晰，其中官员出身的54人，商人背景的97人，而最多的是文人包括艺术家，有167人之多，文人是收藏的“半边天”这话是有根据的。 

    由此可推算出如下事实：一是文人在当时收入颇丰，买得起文物和艺术品;二是文人之间的交流频繁，也有条件接受书画家的馈赠;三是当时的文物艺术品确实便宜，不少教授、画家可以跨过资金的门槛成为收藏家。 

    这么多的文人进入收藏队伍，自然大大提升了整个国家的收藏水准。比如吴湖帆、徐悲鸿先生，收藏品丰富，一则为国家抢救了很多文物;二则由于他们的研究和学识，鉴定了真伪，为后代留下了重要的见解;三则也为他们成为大画家提供了艺术涵养。1949年以后，中国内地的博物馆重建，很多也是得益于藏家尤其是文人收藏家的捐赠、转让和贡献。

    如今的艺术市场价格暴涨，这几年虽有回落，但好东西价格还是不便宜。以2011年为例，拍品均价30多万元一件，哪里还是文人能承受得起的?很多大学教授喜欢文物，但以他们的薪水及收入，只怕是无法涉足。 

    在上海，韩天衡先生、童衍方先生由于意识超前，进入市场早，还是抓住机会收藏了一些与自己专业相关的珍品、精品。但这只是文人收藏的落日余晖，不能反映整体。文人淡出收藏圈，是令人痛心和遗憾的，因为它会使收藏界的结构单一，人文气息和素养下降，逐利性上升。 

    面对远去的文人收藏，一方面内心要向前辈文人致敬，另一方面也忍不住为此伤悲。

    （《解放日报》3.4 祝君波）