文艺复兴中的色彩大师

    在西方绘画史上，提香的名字是被光环围绕着的，他的成就不亚于他之前和同时代任何一位大师。在古典复兴和人文思想的主导下，他继承并进一步发展了威尼斯画派艺术，把油画的色彩、造型和笔触的运用推进到了新的高度，创造了威尼斯绘画的辉煌，有文艺复兴“寿星”之美誉。

    提香出生在威尼斯北部的卡多莱，少时经人推荐进入到贝利尼的画室学画，成了乔尔乔奈（威尼斯画派画家）的同门师兄弟。乔氏活在当下的享乐主义人生态度，开放不羁的思想，脱俗的艺术理念和高超的绘画技巧都在潜移默化地影响着这个小他十一岁的师弟。那时，在提香心里，乔师兄就是上帝。他对乔氏言听计从，并义务做乔氏的枪手，帮着他画那些忙不过来的“订单”。当师傅和师兄相继去世后，三十岁的提香已经是欧洲最受欢迎的画家，他被封为侯爵，并成为威尼斯的首席画家。集万千宠爱于一身，人间的荣华富贵享受个够。

    有时候人的弱点会在成功以后充分暴露出来。提香大师视财如命，他的贪婪常常表现在毫无顾忌地敲订画者的竹杠，肆无忌惮地向王公贵族们狮子大开口。

    他对购画者斤斤计较，可平日里的生活却挥金如土，他那幢面朝大海的豪华宅院在当时曾经是到威尼斯造访的人必须要瞻仰的城市景观。他也从不掩饰对财富的得意感，常常大摆宴席，搞派对，晚年他还惦记着让自己的财富“钱生钱”，画画儿之余还与银行家、富商们做起了地产生意。由于画画儿的订单不断，自然免不了赖账的，所以有人说提香画了一辈子画儿，也要了一辈子账。

    提香对绘画最大的贡献，就是最大限度地让色彩摆脱了装饰形体和解释形体的意义。提香的绘画让人们认识到：“色彩不再是某种依附于物体的东西，而是物体借以获得可视性的成分。”

    提香并不否认乔氏在绘画上对他的影响比老师贝利尼还重，尤其是乔氏对光色的研究成果在提香这里得到进一步发扬和光大，他是站在师兄的肩膀上成功的。当提香走出乔氏的影子以后，人们发现他的绘画也走出抒情和宁静，是别样的壮丽、绚烂、富于想象。画面的色彩感更强烈，且创造性地开发出笔触对形象、对色彩的作用。

    由于担心对象的清晰性和自信受到损害，达·芬奇不主张将色彩反射和阴影补色的理论用到创作实践中。然而，提香对色彩的观察和选择完全不同于达氏那种自然主义的观点。他并非像达·芬奇那样先画素描稿，再一层一层上色的细腻透明的多次画法，而是直接用色彩塑造形象，将色调、色相以及阴影补色诸关系统统当做必要手段，用明暗不同的笔触描绘对象，使色彩不再依附于素描关系，有了自身独立的意义和价值。这种摆脱了素描束缚，直接用色彩塑形的画法使作品显得更生动，就像随手勾勒草图一样轻松，同时还可以将色彩画得更厚重更富于质感更具个性，藉此也真正成就了威尼斯绘画的“色彩派”面貌。他也被认为是画史上第一位真正意义上的油画家。

    提香曾结过一次婚，妻子奇丽亚·索尔达诺是理发师的女儿，在为他生下第三个孩子后就去世了，他没有再娶。他对女人的贪念并没有像对金钱那样没完没了。1576年，威尼斯大规模闹鼠疫，八十九岁的提香被上帝点了名，上帝觉得他该彻底休息了，一同陪他走的还有他的儿子以及五十万威尼斯人。             （连载一）

    （《西画精粹点厾》对外经济贸易大学出版社 刘咏阁）