《私人订制》上映后,影评人对该片评价不高,激怒了冯小刚导演,他接连为自己辩护。
冯导与影评人的这次舆论大战,倒是提出了一个命题:我们的影评究竟应该怎么写?是凭着对导演的好恶直抒胸臆地开炮,还是就事论事对电影文本质量本身说话?是放大缺点忽略优点,还是放大优点忽略缺点?是完全由个人喜好出发,还是将影片置于大环境中进行客观评价?
当下的影评环境,和纷杂的电影市场是匹配的。电影创作没有门槛,影评写作同样也没有门槛,谁都可以写影评。这是好事,但难免有乱象丛生的阶段。网络影评的崛起,以及普通观众的声音,让所谓“职业影评人”的影响大大降低。全民影评的好处是,观众趣味至上。而“职业影评人”的缺席,却意味着电影批评失去了专业性,变得随波逐流,失去了对电影创作的引导。影评人成为一个负面词汇,创作者不把影评人的意见当回事,观众也不把影评人的看法当回事。
这两三年来,影评的产量直线上升,质量却没有得到同步提高。一些学者型影评人全面退场,这导致影评在大多时候以表面化的姿态呈现出来。
而且,中国是人情社会,影评人与制片公司、导演编剧等有着这样那样的友情或利益关系,是无法斩草除根的,这对影评写作提出巨大挑战。对此,我的建议是,影评写作一定要有底线,影评文字也和影片一样,要经得起时间的考验。影评人做不成良师,起码要做诤友,我相信只要批评得准确,直指病灶,必然能赢得创作者的心服口服,对创作者产生无形的纠正。
(《深圳特区报》2014.1.3 韩浩月)