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【入选理由】
中国新疆维吾尔木卡姆在长期历史演化的过程中，形成了密切关联、内涵深厚、形式多样、内容丰富、风格独特的多元一体样式，是中国维吾尔歌舞艺术形式最高、最杰出的代表。在维吾尔木卡姆中，既能见到中国中原音乐和漠北草原音乐的因素，也能见到中亚、南亚、西亚、北非等国家、地区音乐的影响，是融合东西方“丝绸之路音乐文化”的独特见证，也是多元一体中华文化中的瑰宝。
——“中国新疆维吾尔木卡姆艺术”申报联合国教科文组织“人类口头和非物质遗产代表作”申报书
【新疆维吾尔木卡姆艺术】
新疆维吾尔木卡姆是流传于新疆各维吾尔族聚居区的各种木卡姆的总称，是集歌、舞、乐于一体的大型综合艺术形式，包括十二木卡姆、吐鲁番木卡姆、哈密木卡姆、刀郎木卡姆等。它记录和印证着中外不同地域、民族间文化传播和交融的历史，是维吾尔族音乐文化的杰出代表。2005年11月25日，新疆维吾尔木卡姆艺术入选联合国教科文组织公布的第三批“人类口头和非物质遗产代表作”名录。
【木卡姆名句】
美人啊！你爱情的火焰，深藏在我心里。但十万个痛苦和灾难，却来自你那里。 ——十二木卡姆《赛乃姆》
我的热瓦甫有心眼，我给它找了羊皮弦；知道来的人都是客，它灵气发作弹得欢。 ——刀郎木卡姆《巴希巴雅宛》
提起新疆维吾尔木卡姆,人们首先想到的恐怕是曼妙的舞姿、迷人的曲调和华丽的服饰,很容易将其与一种特定的歌舞形式简单等同。事实上,诚如阿拉伯音乐学家哈比卜·哈桑·托马所说,“木卡姆”音乐现象最本质的特征,乃是“特定时空中节奏和音调的有机组合”,其音乐以某种调式为基础产生旋律,之后用不同节拍和节奏型组织成各阶段进而结构全曲。这一特征为木卡姆的即兴表演提供了规范,也使世界各地的同类音乐现象得以归纳。中国新疆的维吾尔木卡姆,就是世界木卡姆百花园中风姿独秀的一枝。
木卡姆是绿洲丝路孕育出的艺术奇葩,中华音乐文明几千年的深厚积淀,赋予新疆维吾尔木卡姆无与伦比的历史文化价值
从地域上看,木卡姆音乐现象在中亚、南亚、西亚、北非的19个国家和地区都有分布,与古代“绿洲丝绸之路”的轨迹大致相符。千百年来,这条洒满商旅背影和清脆驼铃的文化走廊在贯通东西贸易的同时,也将无数个散布于戈壁和沙漠的生命之岛——绿洲联通起来,成为不同种族、地域人们相互沟通、交流的重要纽带。生长于各个绿洲的木卡姆艺术,正是凭借这条纽带获得传播、发展,同时经过历代城邦官邸、寺院与市井乡村间从俗到雅、又从雅到俗的反复提升,最终形成具有“高文化”特征的世界性艺术样式。
其实,早在中国新疆维吾尔木卡姆成功“申遗”之前,已经有四个国家的三项木卡姆被列入联合国“人类口头和非物质遗产代表作”名录。那么,新疆维吾尔木卡姆与其他国家的木卡姆相比,自身独特的历史文化价值体现在哪里?要解答这个问题,必须把目光投向与维吾尔木卡姆存在千丝万缕联系的中原音乐。
《汉书·西域传》记载,汉解忧公主与乌孙王之女第史,曾回长安学习古琴并带回许多中原乐器和乐工。后第史与龟兹王绛宾成婚,多次入汉朝贺,又从长安带回大量乐工、乐器,甚至龟兹国的宫殿、礼仪也都依从汉家传统。古代龟兹乐是新疆维吾尔木卡姆的重要源头,可见从汉代起,中原音乐文化的基因就已存留在后世木卡姆之中。时至今日,十二木卡姆每套的第一部分,依然被称为“穹乃额曼”(“大曲”之意),折射出与汉唐大曲间的某种联系。
古代西域音乐的东传,也赋予新疆维吾尔木卡姆厚重的文化价值。音乐史家黄翔鹏先生曾考订宋代词牌《瑞鹧鸪》来自唐代开宝年间大曲《舞春风》的摘编,指出其保存着维吾尔音乐特色,而《舞春风》就是当时传入内地的龟兹大曲。周吉先生进一步将《瑞鹧鸪》与维吾尔族传统音乐中的“纳瓦调”相比较而发现,前者恰恰是纳瓦调省略了半音、变化音和中立音之后的“简化形式”。
类似事例还有很多,个中原因恐怕不能简单归结为文化的偶然和巧合。虽然公元9世纪后的回鹘西迁、伊斯兰教东传、蒙古入主等一系列历史变迁,使今天的新疆地区在语言文字、风俗习惯、宗教信仰等方面发生重大变革,木卡姆的唱词、曲调、乐器乃至乐曲名称等,也出现一定程度的突厥化、伊斯兰化倾向,但其音乐并未与古代西域和中原的音乐形成断层。正是中华音乐文明几千年的深厚积淀,赋予新疆维吾尔木卡姆无与伦比的历史文化价值。
新疆维吾尔木卡姆在调式、音律、节拍、节奏等方面的独特表现,造就了它充满西域风情的迷人魅力和艺术价值,也使其成为完善华夏音乐本体特征的重要一环
从音乐本体方面看,新疆维吾尔木卡姆音乐在调式、音律、节拍、节奏及乐器组合等方面,都呈现出与现存中原传统音乐不同的特征。在十二木卡姆、吐鲁番木卡姆和刀郎木卡姆中,普遍存在以游移形态出现的四分中立音律;在贯穿木卡姆始终的曲调模式中,又蕴含着以do、re、mi、fa、sol、la、si等为结束音的多种调式类型,甚至音阶的同一音位也存在两个以上不同的音级。这些独特表现造就了木卡姆充满西域风情的迷人魅力和艺术价值,也使其成为完善华夏音乐本体特征的重要一环。
这种繁杂多变的音律形态,可否简单视为印度、波斯、阿拉伯音乐影响的结果,而与中华民族的传统音乐形态无涉呢?答案是否定的。音乐理论家邵光琛的研究表明,汉族音乐和维吾尔族音乐实乃同属一个体系(包括其他一些东方民族),中国传统音乐绝非单纯的“五正声”一统天下。汉民族旋律音群在演进过程中早已湮没的调式结构阙如,恰恰需要以木卡姆为代表的新疆维吾尔传统音乐来填补。
维吾尔木卡姆的节拍、节奏组合亦颇具特色。据周吉等学者研究,常规节拍、复合节拍、混合节拍,以及每小节增加半拍或四分之一拍而形成的“增盈节拍”和复合节拍中“三拍二连音”、“三拍四连音”的节奏型及其变体,在维吾尔木卡姆中大量存在。它们的多样组合打破了常规节奏、节拍单一整齐的模式,形成灵活多变、充满激情与张力的律动,使木卡姆音乐丰富多彩、变化万千。
维吾尔木卡姆的伴奏乐器多样,有吹管乐器乃依、巴拉满、苏乃依,弓弦乐器萨它尔、艾捷克,弹拨乐器弹布尔、都它尔、热瓦甫、卡龙,击弦乐器扬琴,打击乐器达普、纳格拉、萨帕依等十余种。许多乐器残留着中原、南亚及阿拉伯音乐文化的烙印。它们编织出的奇妙音响,成为塑造维吾尔木卡姆艺术风格不可或缺的要素。
新疆维吾尔木卡姆拥有广泛的地域分布、庞大的结构形式和热烈深沉的文学表达,是维吾尔人思想情感的代言、欢乐与忧伤的交响、生命与灵魂的歌唱
新疆维吾尔木卡姆主要包括十二木卡姆、吐鲁番木卡姆、哈密木卡姆、刀郎木卡姆等,拥有广泛的地域分布。作为维吾尔木卡姆主体和代表的十二木卡姆,主要流传在新疆南部的喀什、和田、阿克苏地区和新疆北部的伊犁地区;吐鲁番木卡姆流传在新疆东部的吐鲁番市和鄯善、托克逊两县;哈密木卡姆流传于新疆东部的哈密市和伊吾县;刀郎木卡姆主要流传于喀什地区的莎车县、麦盖提县、巴楚县和阿克苏地区的阿瓦提县。
维吾尔木卡姆的结构十分庞大。以十二木卡姆为例,每套含乐曲20至30首,包括琼乃额曼、达斯坦和、麦西热甫三部分,全部演唱需20多个小时。木卡姆的演唱方式既有合唱又有齐唱、独唱,唱词格律与押韵方式复杂多样,内容包括民间歌谣、历代文人诗作、长篇叙事诗和警句格言等,是维吾尔人思想情感的代言和社会生活的百科全书。
古往今来,木卡姆已渗透于维吾尔人的血液之中,承载着饱尝生存艰辛的维吾尔人的激情与欢乐、痛苦与忧伤。维吾尔人能走路就会跳舞,能说话就会唱歌,他们用音乐和舞蹈诠释着生命的真谛,坚韧乐观地与恶劣的自然和多舛的命运抗争。所有这一切,成就了维吾尔木卡姆不可替代的社会文化价值。
现代都市人,似乎很难体味木卡姆中维吾尔人对生命和世界的独特感悟——是对甜蜜爱情和幸福生活的不懈追求?对生命的崇高礼赞和热烈拥抱?还是对人在旅途如白驹过隙的无限感叹和悲剧情怀?“知我者为我心忧,不知我者谓我何求。”当人们跋涉在茫茫戈壁中,望见天边小小村落升起的袅袅炊烟,听到远处飘来悠扬而略带沙哑的萨它尔琴声和如泣如诉的浅吟低唱时,内心该有怎样的慰藉与感动!木卡姆是与维吾尔人相伴一生的伟大艺术,是生存于戈壁绿洲中的维吾尔人欢乐与忧伤的交响、生命与灵魂的歌唱!
(作者为中国艺术研究院音乐研究所副研究员 本文图片/十二木卡姆艺术表演 摄影/李宏锋)
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