话不完悟不尽的楚风辞韵

    佳作不厌百遍读，细研精思情志生。带着这种情感研读《楚辞》诸章，并撰写《画里画外话楚辞》一书，颇有感慨。一年的时间，从研读到付梓，时而长吁短叹，时而拍案扬眉，陪着屈原之魂游荡于南国楚地。捧着呱呱坠地的墨香书儿，似乎看到了一尊完整的屈子雕像赫然耸立在扉页之上，一个长髯飘忽的老者清晰地凸显在眼前——在楚国茫茫的田野，一个性格偏于软弱而又意志格外刚强的矛盾人，把自我平抚、自我怨诉，自我申辩、自我强调，自我叮咛、自我立志，凝铸字里行间，通过筝瑟弦音传唱世人——铿锵言辞，直言不讳，是那么酣畅淋漓，如此浪漫多情，余音绕梁。

    《画里画外话楚辞》其“画”者，以画悟诗；话者，以理明意。在译注方面，由于《楚辞》中有诸多晦涩难懂的字，且辞赋意义跳跃性很大。所以，本书不仅特意作了周到精确的注释，还作了通俗易懂的白话译文。注释本着博采众本旧注，择善而取，凡有异议，则必杂取百家之说合之为一。因此，书中译文均为原文注释基础上的再创作。赏析部分，据章以理，持握主旨，畅言评述。根据前人书写楚辞的生活处境和心境来揣测其文意，反复推敲，尽量与作者的见解、情感、态度、语气、风格相吻合，力争晓其义可悟其道，通其情而达其声。

    三百七十五句的《离骚》抒情长诗，是中国古典文学中最早最长最动人的旋律，是楚风辞韵中，带着芬芳蕊香的硕大奇葩，常开不败，以她特有的芳姿，妆点和靓丽着国学经典圣坛。

    全新释读辞中屈子的形象，非以琅琅上口的句子难以表情达意。例如：

    我们愿意通过诗情，在想象中去完美他的形象。

    兰草水边且驻马，椒木山头任驰骋。一种稚童心理跃然纸上。很像是在嬉戏，这种嬉戏是游戏人生般的嬉戏。生死攸关的时刻，还依然心绪徜徉，信马由缰。

    你看，他在精心整理衣饰：

    菱叶剪裁成上衣，荷花织就为下裳。

    岌岌余冠心气傲，佩绦飘然似个长。

    以此让今人了解屈原具有哪种精神特质，揣测每个时代、每个文人用心去重新构建的一种情感体系，去感悟那总也不能达到理想境界的深邃。

    提到迎神祭天这些篇章，不能不说《东皇太一》、《云中君》、《大司命》、《东君》等篇乃惊世骇俗之作。在屈原那个年代，有他心中的神，契合当世民俗和文风。由于面对自然和现实往往有不可解、不可抗拒的事物，故古人往往借助于神灵，希冀得到神灵的庇佑，而来源于生活的文学创作，又如实记述了那格外复杂的意识。

    屈原《九歌》中的首篇《东皇太一》给了我们一个对天之尊神顶礼膜拜的屈子形象。《画里画外话楚辞》是这样释读的：

    “瑶席”、“玉瑱”、“琼芳”，多么典雅、高贵啊。“蕙肴”、“兰藉”、“桂酒”、“椒浆”多么珍贵的祭品啊！蕙、兰、桂、椒，是屈原诗歌中常用的香草，用香草来敬事天神，那是多么圣洁的啊！接下来写以钟鼓、竽瑟、歌唱、舞蹈来娱乐天神。

    即力求通过辞章所描绘的意境来还原当时的情景，还原楚地民俗民风，通过这些找寻屈原的思想所在与情感世界。