写实主义小说与中国现代性

    推荐图书：《写实主义小说的虚构》

    王德威认为：“中国现代小说流派纷呈，但以内容的繁复和影响的深远而言，首推写实主义。”正如他所说，小说本为虚构，原本是不必当真的文字书写。但在近现代中国这一段历史上，却因了写实主义的缘故，小说竟成为各方机构争取发言权力的所在。而由此产生的小说文本内外的各种互动，便为一个世纪的文学史铺陈出一则又一则的故事。

    正基于这样的理念，《写实主义小说的虚构》一书对三十年代——“写实”主义小说全盛时期——的三位作家茅盾、老舍、沈从文作了研究。这三位中国现代文学的巨匠文学背景极为不同，从事创作的动机也各有因缘。茅盾早年介绍西方写实主义和自然主义进入中国，同时投身小说月刊的编辑事业和左翼运动；老舍出身北京满族，英国任教期间接触狄更斯等人作品，开始走上创作之路；沈从文则来自湘西苗乡，早年从军，后因新文学的感召来到北京，进入文坛。背景如此不同的三位作者之所以被选为统一的研究对象，其根本就在于其笔法风格都可归于写实主义的大旗之下。

    不过，正如书中所揭示的，这三位作家虽然都承袭了十九世纪欧洲写实叙事的基本文法，但其不同仍旧显而易见。不仅在题材和风格的差异，更在于他们对“写实”和“小说”的意义与功能各有独到的解释。王德威以为，这三位作家示范了中国现代写实主义书写的三个面向，茅盾的作品凸现历史、政治、叙事虚构三者间错综复杂的关系，而茅盾本人充满矛盾的经历尤其为他的创作添加出虚入实的意义。老舍的作品则引领我们思考写实主义的表演性（performativity）和动人感（affectivity）。从涕泪交零到嬉笑怒骂，现实的“效果”显然不是“文学反映人生”这样的口号所能体现于万一，而有赖作者对读者情绪和意向的调动。沈从文的作品不但建构“原乡”的空间，也同时颠覆这一空间。他更藉此叩问写实主义叙事的另一底线：在穷尽客体物象后，写实叙事是否仍有安顿主体想象——尤其是抒情主体想象——的余地？

    王德威认为“如果中国写实主义经过一个世纪以后仍然生机蓬勃，那是因为作家们早在世纪的另一端就曾以不同的眼光、信念和技巧，试图为中国的现实主义作出多彩多姿的造像”。与此同时，这一文学研究的背后，体现出的是王德威教授对于现代性的深刻理解。

    但早在写实主义发轫之初，鲁迅及其同辈对写实主义叙事典范就成了一个吊诡：写实主义一方面质疑事物必当如此的定律（the real），一方面却又对内在真理（the Real）的存在，信之不疑。而这一矛盾始终贯穿于中国现代写实主义小说的创作中，本书的主要关怀也在于这三位作家如何面对这个矛盾。