笔触肉感的雷诺阿

    法国画家雷诺阿（1841-1919）出身于手工业者家庭，他识别一个人，都是从手开始，他始终不能超脱官能的愉悦。

    与其说他描摹的是审美意义上的肉体，毋宁说是生理功能上的肉。那是由定时的起居，富足的心态，稳定的中产阶级生活所造就的玫瑰色肉身，藕节似的粉白胳膊，是一些溺在甜美生活里的女人。她们对生活的自得和自足，像铁锚一样，稳定着她们的美。

    1868年雷诺阿画《抱猫男孩》，在当时，应该把这个男孩处理成古罗马题材，摆一个神像的造型。可是雷诺阿只是随手把他扔在一个日常生活场景中。这幅画，既没有情节的调味，也没有思考的苦味，只有热带水果般的甜味。他的立意是还原生活的色、香、味、形，并赋予其绸缎般的华丽质感。他的理论是人不应当制服命运，而应该尊重生活，并与其和解。

    1870年以后，雷诺阿画了大量的浴女图，画中均采用了大面积的强光，关于阴影的描绘，减到最低。在这几幅少女嬉乐图中，布满甜美芳香的阳光，树上，春意喧哗，树下，花落水流红。少女的发色是灼亮的铜红，少女的肤色是初生栀子花瓣的胶白，雷诺阿的画笔，轻柔、绵密地画出了她们。这些女人的表情，和他1870年以后所画的磨坊和舞会系列中的那些女人一样，都是没有渣滓的甜净，像煮沸的牛奶上那层泡沫的甜香。

    雷诺阿从来不采用有棱角或直线的笔触。他的笔触肉感、浑圆而富有弹性。在塞尚严格地呈现立体、圆体、球体之处，雷诺阿却以淡化面与面之间的转化为乐。前者是线条与点、面的逻辑学家，后者却是一个耽于感官之乐的画匠。也正因为如此，后者笔下的女体才更有说服力。

    他喜欢丰胸、厚唇、有发胖趋势的女人，在他笔下女人都是一些肉块的膨胀和堆积，她们在画中的占地面积，永远大于那些清瘦的男性。他最痛恨的就是茶花女式的病态女子。他画哺乳的妻子（《母与子》），画幼儿戴着荷叶边帽的可爱模样，画儿子玩耍时的样子（《游戏的克劳德》），妻子的衣服是红色的，小孩子的脸颊嘴唇是红色的，他的笔触是水波涟漪的，没有一丝生涩，而是一弹就破的粉嫩。这就是沉浸在印象派喜悦中的雷诺阿。

    （《广州日报》2.24 黎戈）