年逾古稀的陈大朴出生在湖南醴陵的一个书香门第,自小酷爱书画,在20世纪60年代画了不少领袖和历史题材的油画。随着绘画领域的不断拓展,陈大朴又爱上了中国画。因早年工作在湘潭,与齐白石是同乡,所以他深受白石老人绘画艺术的影响,全身心地投入到了中国花鸟画的研习和创作中。
陈大朴的画笔墨精练、老辣,又不失淳朴自然、沉静洒脱,色彩艳丽却不媚俗,给人一种阳刚之气,让人感到真实和亲切。他的水墨荷花清润,墨色酣畅淋漓,荷之花叶在晨光雨露中娇艳欲滴,留白处似水如露。几只浓淡相宜、晶莹剔透的虾点缀其中,使画面生机盎然、轻松和谐。画面充分表现出了荷花“出淤泥而不染”的圣洁气质,也反映了作者的内心世界。
大朴先生多年笔耕不辍,学习体悟国画七法以求自律:承中纳洋,眼手心境;笔趣情溢,理亦彰之;墨变善宜,浑朴清灵;水韵苍茫,彩添自然;诗词妙语,书法金石;款识依境,裱助其观;法融古今,百花香园。另有四忌:一忌平庸无神;二忌媚俗雷同;三忌法理不辨;四忌风格不出。
长期的艺术实践,使大朴先生在绘画理论上不断体悟和总结。他的“中国画七法”“画有四忌”“画分三格”的艺术见解,对于中国画创作也有一定的借鉴意义。《双馨图》画了一个果篮、两只寿桃。篮子用重色的枯墨枯笔随意写出,笔力浑厚、古朴。两只寿桃用胭脂、大红、黄和蓝着色,光、色、形、质表现丰富,笔法灵活、挥洒自如,正是他“七法”中笔趣情溢的诠释。