方力钧在微信群里传了两张他即兴创作的水墨线描。很快,其他艺术家积极响应,纷纷上传自己有趣的作品。这些作品很难准确界定:草稿?小作品?涂鸦游戏之作?既与他们各自被符号化的代表性风格相关,却又不同。艺术家们仿佛回到了自己最本真、最纯净、最能表现自我内心真实状态的时刻。
由亿利艺术馆主办,吴鸿策划的“倒叙的美术史:中国当代艺术的另一种线索”展于日前开幕。展览集聚34位中国当代艺术界符号性人物“风格之外”的创作。“并未选择大家所熟知的‘风格化’作品,而是一些能反映艺术家创作初心、非制作性的小幅作品”,亿利艺术馆馆长张海燕说。展出的作品提倡手绘性、非制作性,力求体现艺术家在创作时,没有限制、约束,充分享受创作带来快乐的状态。“只有在自由状态下的创作,才是真诚和发自内心的,同时会给欣赏者带来感动与共鸣。或许是临时性的记录,但正是因为其‘非完整性’和‘非完成性’,它才有可能是艺术家在没有考虑技法和理论前提的状态下,最为接近自己的精神自由和心性真实的一种结果。”策展人吴鸿表示,所有形式的前提都是从今天的当代艺术现状回归到某一个原点,从而揭示其背后的象征性,这或许会昭示出艺术在未来发展的可能性。
(亦 南)