一念不再来

    我从小喜欢画国画、写书法，画国画令我感到安静，沉浸在宣纸和墨汁里，畅游在国画的浪漫情怀中，身心欢畅。

    毕业之际，我想要留住四年美好的时光，怕它飞得太快，怕抓不住它。我想通过绘画，把现在的状态记录下来，记录最真实的我们。在创作画稿时，我尝试了许多种绘画手段，画了很多张构图，横构图一直是我所喜欢的一种构图。我的画面大体分为两个部分，左面四个人物为一部分，右面六个人为一部分。这样画面就有了疏密关系。我试过好多种墨色，浓墨那种浓郁的感觉不太适合我所要表达的情感，所以，最后我选择了淡色调。这种淡淡的基调，就好比我们的青春一样，匆匆而过，带有淡淡的忧伤，淡淡的别离。

    毕业创作《一念之间》仅仅是我画的一张，还有一张是我把班里同学小时候也画出来了，与《一念之间》里的人一样，动作一样，位置一样，只是年龄不一样，仔细观察可以看出，儿时的小孩手里拿的食物,和长大后我们拿的东西也基本一样。通过这个创作，把我们小时候联系起来，也算是另一种情感的表达吧。也许我们以后还会有别的变化，也许到时候还会有另一张我们长得更大的一幅作品出现。

    我没有用传统的生宣纸来绘制，而是用了一种半生熟的纸。这种纸有点儿像布，它很厚，纤维很多，线不太容易渗入到纸中，而且画的时候不容易控制墨色。重墨一定要一遍重下去，否则，墨色会显得“死”；颜色也是一样，上色遍数太多也会不透明。所以，在画的时候，需要一遍成功，这也加大了绘制的难度。刘庆和老师建议人物衣服上的花纹不要过于繁琐，于是，我将花纹舍去，画面确实要更有形式感。

    （作者为中央美术学院中国画学院2015届本科毕业生）

【荐语】

    张云霏同学的创作选择以水墨的方式表达自己的情怀，是对自己学业的总结，也是对水墨画实践的信念。当代生活和坚持水墨画传统之间，总会出现错置或契合，这是个好玩又充满难度的方式。张云霏大胆地行走在传统方式的边缘，关注生活并逐渐地找到了自己的角度和感受。

    （指导教师：刘庆和）