江山如画

    30多年前，我在一本画报上看到郎静山的摄影作品，大喜。喜欢“郎静山”这个名字，喜欢和这个名字一样的清朗绝俗的郎先生本人的神情气质，更喜欢郎静山如中国画一样的摄影作品。

    “江山如画”，这是我看郎静山先生摄影作品的第一感受。江山本如画，而郎静山先生援传统中国画原理入西洋摄影技术，东西合璧，相得益彰，作品神似中国水墨画，云烟氤氲，郎先生的摄影作品也如画。

    郎静山先生的摄影作品，多采用集锦摄影法，即“集合各种物景，配合成章，舍画面之所忌，而取画面之所宜者”。他“希望以最写实、最传真的摄影工具，融合我国固有画理，以一种‘善’意的理念，创造出具有‘美的作品’”，所以郎先生的作品师承中国绘画古法而别开摄影之生面。

    郎静山先生得意之作《湖山揽胜》，取传统中国画散点透视，人物、风景次第展开，一如中国传统山水长卷，气象开阔。这幅摄影作品中的景物，据郎静山先生所记：右起为法国巴比松树石，接着为南朝鲜亭榭（亭中持书者为画家张大千先生），江西庐山含都鄱岭山坡，张大千在巴西的庄园———八德园上界三峰之石，黄山西海之峰（画面上半部），菲律宾碧瑶之树（画面下半部），法国名胜处之石，最后为南京玄武湖之畔。作品左上角郎静山先生亲笔题写“湖山揽胜”。这幅《湖山揽胜》是郎先生晚年“集锦”的巅峰之作，集大成之作。郎先生的许多山水作品都是灵活运用暗房技术，呈现出烟雾缥缈、扁舟入画的奇景，精致地传达出空灵高远的水墨意境。

    融中华传统艺术方法和精神于西洋摄影——郎静山的摄影，也让我想起林风眠、吴冠中诸先生的绘画艺术探索。虽然林、吴留法而归国，而郎先生在中国学习摄影，但在艺术的创造上，则殊途而同归：学习西洋，承续传统，开出艺术的新生面。郎先生1892年生于江苏淮安，1911年入上海申报馆工作，12岁入南洋中学，开始学习摄影，1928年在上海时报首任摄影记者。1934年，郎先生的第一幅集锦摄影作品《春树奇峰》入选英国摄影沙龙。郎先生创立的集锦摄影方法，始获世界摄影界之认可。郎先生后来定居台湾，作品享誉国际，晚年又由风景摄影转向人物摄影，人物多以国画大师张大千为模特。其人物摄影也多像他的风景摄影，颇得古代人物画之神韵，古雅古趣古色古香。

    1995年4月13日，郎先生于台北逝世。养怡之福，郎先生亦高寿矣。

    世故惊涛而依然能够保持对生活、对人生的一份雍容的情怀，不可不谓一种奇迹。这样的一份宁静恬淡与从容，正是中国古典艺术作品平和开阔的意境所带给我们的审美享受，也恰恰是郎静山摄影作品所带给我们的感动。

    （本文图片均为郎静山先生作品，中国嘉德供图）