工笔柳音

    2001年，我来到中国画研究院工作，当时的办公室位于画家筒子楼的阴面，房间里光线黯淡，窗外却很明亮。前辈们栽下的柳树已长成三层楼高了，长长的柳条从高高的树上垂下，当我打开窗子，它们有时就会随风飞进屋。后来，我被调换了好多个办公室，窗外的景色已变，但我还常去看那几棵大柳树。

    当2013年我决定画《一封信》时，那最初的柳枝持续在我眼前曼妙飞舞，旧日的笛音重新在我心中扬起……

    工笔画是中国传统的绘画艺术，从第一次见到，我的感觉就是熟悉。这十几年来工笔画一直是我主要的绘画方式，我们一起成长。《一封信》也就很自然地使用了这“古老”的线条唱自己的歌：以凝重顿挫的短线生长枝干，以均匀舒缓的长线梳理繁密的柳叶和纱帘，以柔韧温和的圆线编织碧桃的花朵，以厚实朴质的粗线搭建窗棱与圆桌。在这里，线是表意的。线的运用不受时空限制，有真正的自由。

    中国画是线性艺术，色彩亦是重要的语言。不同颜色并置，具有效果各异而又稳定和谐的秩序，没有一种颜色不美。选取颜色要依据艺术家表达的心意，整个画面为一个整体，包括空白都具有积极的意义，我选择银潜纸作为绘画载体，其本身已参与了创作。这是记忆的颜色，我喜爱闪烁其间的银色之光，纯然圣洁。

    为什么画这张画？这张画到底从哪来的？一想到这，我的思绪就回到了2013年2月26日的夜晚。

    那天晚上，我出门散步。本来我应该往南走，一出门就望见一轮大圆月摆在我面前，近在咫尺，触手可及。当时我就愣那儿了。接着，我的双脚就朝着月亮的方向迈去，不由自主……那晚的月啊，向我展现了它的全部——一个巨大的球体悬浮在空中，吐露着亲切皎洁的光，被爱托住。我就向月亮伸出了我的双手，那一刻我愿自己怀抱在月亮的臂弯里。我似乎触摸到了一张丰盈的脸庞，感到了某种爱的摩抚。

    3月初我就开始动笔画《一封信——我的2001年》。也许月圆的那个晚上，神圣的事情已在我心中发生，我被增添了某种勇气，才敢于面对没有过去的过去。

    《一封信——我的2001年》完工那天，我一身轻松离开画室，刚走出楼道的大门，一阵暖风迎面而来。画画的日子里我只顾沉醉，不觉春天已去，夏季来临。路边的树木已由初春的一片嫩黄变成了深深的翠绿，当时四周一片寂静，我站在小区的池塘边，用手机记录了下面这些文字：这《一封信》画出来了，画出来了，画出来了——用尽了你2013年的整个春天。如今，你是否感觉到夏风的一缕吹拂？

    这是致过去的一封信，也写给未来。信的两端连接着两极，久远的时空里保存着最新鲜的记忆。对我而言，绘画即道路。

    真正的艺术引领我到巨大的存在面前。唯有爱，完全的爱，让灵魂里神圣的寂静溢出美妙的乐声。