倡导演员的学习精神

    电视连续剧《原乡》获得“五个一工程”奖，作为这个剧组的创作人员之一，深感欣慰。这个戏的主要内容讲述的是大陆的老兵们在台湾的生活生存经历，以及回乡无望后和国民党当局进行斗争，甚至付出了血的代价，终于在上世纪八十年代中期实现了海峡两岸的离散家属无须通过第三地，可以直接回大陆探亲的壮举。

    我在剧中扮演的角色阿茶，是台湾老兵、也是剧中主人公洪根生在大陆的原配妻子。在这样一个表现宏大题材的电视连续剧中，扮演一个戏份不多的“小角色”，对于演员来说，应该是一个考验。因为在人心浮动、趋利物化的风气里，更大的考验不是来自于专业技术，而是创作态度。我记得《原乡》剧组在港台和大陆的六七个省市进行转场拍摄，人员众多难度极大，我扮演的角色只有几十场戏，也经历了三个省市的转场拍摄工作。在拍摄过程中，作为演员，我也不断有意识地搜集尽量多的历史资料，甚至当年的黑白照片中的瞬间记录，来充实剧中人物的塑造。也许有人会认为，一个有几十年演剧经验的人，在一个小角色身上，干嘛还这么较真。但我始终认为，演技与经验替代不了真正的内心世界，艺术家的工作就像在头上顶了一碗水走路，一滴都不能洒，一点一滴的不真实与虚假，就会引发观众对于作品的不信任。改革开放以来，我国的社会生活发生了深刻复杂的变化，但艺术创作的规律没有变。《原乡》剧组的创作人员正是秉承了对艺术认真敬畏的工作态度，才有了观众的口碑，才收获了些许荣誉。我以为，一部好作品的问世，向来需要吃苦精神，需要坚守，需要淡泊，更需要崇德尚艺的工作态度。

    我认为应该在艺术界提倡一种学习精神。生活本身远远大于小说和电影电视，大于我们的想象。艺术家自己首先要通过学习成为一个不落伍的、有鲜明生活态度以及正确艺术观的人，关注社会生活，跟进时代巨变的步伐，才能用我们的生花妙笔、用我们的形象肢体去表现当下的时代生活。如果不向生活学习，不提高修养，也许我们永远只是生活的旁观者，对于生活的体现也只能是不完整的、片面的，甚至是虚假的。反过来，只有俯下身来，叩问生活，体验生活，随时向生活汲取养分，才能创作出有内涵和思想的作品，才能塑造出有温度和感情的人物，也才能成为一个不被时代淘汰的文艺工作者。