李舟楫不仅仅是个画家,更是一个画学研究者。在当代,画家很多,研究者也很多,但能做理论研究,又能画画的人,就少了。不谈理论和实践的水平高低,就理论和实践的统一来看,做到言行一致的人,更是微乎其微。《千秋寒山一舟楫》一书,在赏画之余,还能读好文章,再借由小品文字,深入笔墨山水之境,是笔者从来没有过的读书体验。
认识李舟楫,已经十多年了。从本书中,可以看到李舟楫从元人出发逐渐深入宋人的过程。李舟楫把自己的艺术追求总结为四个字:“南象北骨”。所谓“象”,是指气象;所谓“骨”,是指结体。就山水画而言,“南象”,是指源于元人以来文人画体系的笔墨成就;而“北骨”,是指五代两宋的丘壑营造。“南象北骨”,就是把元人笔墨和宋人丘壑结合在一起。然而这种结合,是有体用之别的。对他而言,笔墨是体,丘壑为用。也就是说,归根结底,其画属于文人山水体系。
清晰的定位,显然基于李舟楫对元人绘画的本质认识。在人民美术出版社出版的其理论著作《明朝那些画家》一书中,他认为,中国绘画自元人始即进入了艺术自觉的时代,而明代以沈周、文徵明为代表的苏州文化复兴,使元人艺术自觉的思想最终在晚明得以确立。所以,李舟楫的绘画,是自17世纪以来,文人山水画的继承和发展。李舟楫认为,即使就笔墨而言,至今依然充满着新鲜、蓬勃的力量以及无限可能性。
《千秋寒山一舟楫》 李舟楫 著 中国广播电视出版社