今年5月底,北京保利拍卖在淘宝网推出“傅抱石——傅氏书画作品专场”在线拍卖,成交额为276万元。而双方又于6月底联手推出“书画专场拍卖”,四天共成交1779万元。
8月6日,全球电子商务领先平台亚马逊宣布“亚马逊艺术”正式上线,4500个艺术家超过4万件艺术作品通过网络实现与顾客“面对面”,让网民们可以直接网购艺术品。
8月26日,香港高盛投资艺术品电商平台“艺术交易中心”移动终端正式上线。“艺术交易中心”选择了从移动终端介入艺术品电子商务,企图构建一个“手机上的艺术品市场”。
随着几大电商巨头在艺术市场“触电”,艺术品电商平台迅速成为艺术界关注的热点话题。
“艺术品”适合线上交易吗?
国内艺术品电商平台的运营方式通常有三种:一是网上拍卖,委托拍卖公司组织拍卖(通常挂靠一家有资质的拍卖行),将作品设为最低价或者无底价,然后上线拍卖,与传统的实体拍卖主要是在形式上有些不同,线上拍卖可以做到限定时间(通常一周时间)内连续递增竞价,并以最终价高者获得。二是由网站提供交易平台,艺术品的卖家可以免费开店,由卖家直接向消费者出售作品。三是由网站自己组织货源,在网站上明码标价(有的可以议价),直接销售。而付款方式则使用已经成熟的网上银行,包括支付宝在内的多种形式。
网络销售具备即时性(商品更新及时、即时上传、所见即所得)、快捷性(交易快捷、直接沟通、结算方便)、全球化(无地域限制,可全球发货、多币种交易)、扁平化(去掉中间商直接交易)等特点,这板的平台对于快消品而言,具有天然的优势。因为快消品具备标准化、品牌化、价格低廉、价格透明等特点,在网络上容易判断真假和优劣,同时方便比较价格。所以在网络交易的品种中,具备这些条件的商品容易形成海量交易。
艺术品市场则完全不同。首先,收藏级的艺术珍品具有如下特点:价格高昂、真假难辨。持有者在出售藏品时往往不希望太多人知道,所以通常会选择和身份匹配的重要拍卖行,进行私洽或者公开拍卖。购买者则需要一个“可靠”的渠道来完成高昂的珍品交易。“可靠”首先体现在价值观匹配,该购买渠道要在业界以销售珍品为主要业务,而不可以混杂着各种廉价商品一起销售。其二是交易竞争对手必须为相近级别,同一个等级的竞争对手竞拍才会出现合理的交易价格。综合看待收藏级珍品交易的特点,主要体现在价值认同和身份认同上。而销售方式和购买方式,都紧紧地围绕在这两个特点。显然,收藏级的珍品在目前看,并不合适网上交易。
那么,普通的艺术品适合电子商务吗?普通艺术品具有以下特征:价值模糊待确认(无法通过单一机构进行价值确认,价值争议、分歧大),价格浮动大(缺乏长期艺术市场交易数据跟踪,价格波动大),真假难鉴定(普通艺术品尚未进入专家研究的视野,可供研究的文献资料少)。当然,普通艺术品在画廊交易时,同板要面临上述问题。但是,传统的画廊对其代理的艺术家有着较为系统化的推广、培养计划。同时,画廊通常具备一定的艺术鉴赏能力和特色化的经营方向。所以,从画廊购买未成名艺术家的作品,风险相对较小。
艺术品电商平台如果自行设立评估机构,同时进行艺术家培养、推广计划,这会导致艺术品电商平台的物理成本居高不下。显然,这已经违背了互联网的精神——低成本促成海量交易的特点。同时从艺术品市场和互联网经济的特点看,收藏级的艺术珍品和普通艺术品的交易,都不适合艺术品电商平台,至少目前看,时机尚未成熟。但是,“艺术商品”却非常适合艺术品电商平台的交易模式,符合互联网经济的所有特质。
从艺术品到“艺术商品”
活跃和持久的艺术品交易,必须建立在一个多层次的市场结构中,并形成完美的金字塔构架。在金字塔的顶部,是博物馆级的艺术珍品,这些艺术品和艺术史紧密关联。对于艺术市场而言,这个板块的市场供给,始终处于饥饿状态,属于卖方市场。现在愿意出售并能合法流通的艺术珍品,数量越来越稀少。
在金字塔的中部,则是处于博物馆收藏系统以外的民间艺术收藏市场,这部分以知名画廊、拍卖公司作为主要的经营主体。这个板块的市场运作,主要是进行艺术史梳理,艺术机构关注的艺术家如何得到艺术史的确认(艺术史分为地方志、国家艺术史和世界艺术史),通过艺术史的系统化认可,让收藏者、投资者获得艺术价值的超额回报。这个板块的艺术市场处于百家争鸣、百花齐放的状态,也是最有风险、最具活力、回报最高的部分。
处于金字塔的最底部的则是被称为“艺术商品”的最大市场板块。健康的艺术商品有几个特征:其一是原创性,艺术商品仍然要具备原创性和唯一性的基本要求;其二是审美性,艺术商品的表现手法并无限制,但都要具备必要的审美价值;其三是价格适中,购买艺术商品的行为,是纯粹的日常消费,而不是所谓的收藏和投资。看清艺术商品的这些特点尤为重要,这一市场板块正是艺术品电商平台经营的重点部分,也是艺术市场中交易量最大的蛋糕。
唯有首先形成健康的“艺术商品”市场,艺术品电商才有存活的基础;只有“艺术商品”市场(整体)的快速发展,才会加速并形成艺术品电商平台的海量交易。从市场结构看,艺术品电商平台只是艺术市场的某种便捷化的交易方式。
艺术经销商应对市场进行正确引导,包括艺术品电商平台,都不能无节操地夸大艺术品投资神话:误导普通消费者在一堆几百块钱、一两千块钱的“艺术商品”中,像选六合彩一板去挑选未来的“艺术大师”……这是极不道德的误导消费者。要回归到基本的“艺术消费”中,让艺术成为美化生活的一部分,而不是带有各种复杂的投资欲望和“中大奖”的企图。
消费艺术的形式有很多种,包括种类丰富的艺术衍生品、艺术复制品,只要价格适中都可以消费。一件精美的名作复制品,欣赏价值并不逊色于原作。作为一个普通的工薪家庭,购买艺术复制品,也很不错。
信誉是艺术品电商平台发展关键
艺术品电商平台的发展中,艺术品电商平台的信誉非常重要,只有拥有良好的品牌意识的企业才能脱颖而出,只有恪守信誉的企业才能获得大家不曾谋面的信赖。艺术品电商平台要抓住传统企业并不关注的交易板块,比如艺术衍生品、限量板的复制品、标准化的藏品等。在实体拍卖中,邮票和钱币只占很小的市场份额,而在赵涌在线,一年有近8个亿的成交额。从网络交易的技术而言,并没有哪个品类的拍品无法在网上实现交易,重要的是人们的习惯,只有率先从人们乐于接受的品类入手,培养网络消费的习惯,才会在未来实现海量交易。
在实体的艺术品交易商中,每次交易收取的佣金通常高达12%以上,传统画廊则高于30%。而艺术品电商平台的线上拍卖的佣金,则通常在3%~12%之间。这看起来比实体企业要低的多,但是,这还远远不够。因为对于网络交易而言,唯有用户数积累的越多,最终才会促成量的飞跃。同时,在海量交易的大数据中,自然会催生大收藏家的诞生。所以,电商平台不仅要盯着眼前,更要将目光投向未来。
无论是线下的百年老店还是线上的网络新军,其实都只是艺术品交易的不同商业模式而已,并没有高低之分。企业品牌、商业信誉、好产品、好服务等这些必要的条件和要求,都同板适用于不同商业模式的企业。
没有好东西,在艺术市场就没有发言权,所以找到合适线上销售的“好作品”才是王道。随着艺术市场、经销商、交易平台、买家等各方的日渐成熟,艺术品电商平台的发展将可能超越传统企业,成为艺术市场的主要交易方式。