正在崛起的电影新势力

    当下的中国电影多姿多彩，新人新作频出。中小成本影片崛起，票房爆发式增长，单片劲收几亿以至十几亿元的票房，而内容和表现手法各有所长，有着多元的性格和面向。宁浩、滕华弢、李玉、刘杰、徐峥、乌尔善、王竞、薛晓路、赵薇、徐皓峰、杨树鹏、李蔚然、韩杰、郭敬明……作为中国电影新力量、新势力，成绩次第为人所共见。他们的导筒之下流泻出一长串电影，片片未见类似，却大都成为票房黑马，强力支持中国电影市场，而市场也为他们提供了丰厚的回报。回头看，青年电影作品带有显著的时代特点和或重或轻的商业诉求。

    2010年暑期档电影《决战刹马镇》讲述西部寻宝故事，喜剧色彩较浓。孙红雷、林志玲、李立群、黄海波等明星形象与故事形成良性互动，展现出该片70后导演李蔚然对影片喜剧化和视觉效果的追求。影片系中小成本，最后获得票房约为5000万。

    2011年滕华弢的《失恋33天》，适应年轻观众的审美需求和娱乐需求，类型意识格外清晰，市场成绩喜人。除此之外，《单身男女》《将爱情进行到底》《观音山》《最爱》《钢的琴》《蛋炒饭》《亲密敌人》等片，作为中小成本电影，同样取得了较好的艺术成就和商业价值。

    2012年，乌尔善的《画皮2》上映后接连创造了华语片的票房纪录。它首日票房纪录达7000万、单日票房纪录9000万，而3天过两亿，也创造了内地影片最快纪录。29天的时间，票房即突破了7亿元大关。影片打造东方魔幻世界，以情感作为故事的推动力，重点还在于给这颗“文艺的心”披上“商业的皮”，效果突出。

    同年，徐峥导演的《人再囧途之泰囧》从生活出发，故事具有较大的现实基础。影片从演员选择、表演到故事包含的戏剧化冲突和人物关系设置，都具有喜剧特点，但它没有肤浅的搞笑，或低俗化的狗血夸张，也没有生硬地贴上某种概念化的标签，一味流于说教。影片不仅是一个喜剧类型片的成功演示，而且制造了国产电影市场的重要事件。几千万元投资的影片，创造12亿多元票房，票房远超预期，让人刮目相看。

    《泰囧》的市场成功，延及2013年。赵薇的《致我们终将逝去的青春》获得7.19亿元的票房。该片注重细节表现的真实和氛围营造，通过上世纪90年代大学校园故事，具体而微地呈现青年人的青春爱情及其面对的困境，让观众随着电影追忆已逝的青春。

    薛晓路2010年导演处女作《海洋天堂》公映，虽投资仅有三百多万，是小制作影片，却引起电影界和媒体的关注。而今年的《北京遇上西雅图》又以类型化的方式讲述北京“败金女”与西雅图“落魄叔”的跨国爱情奇遇，故事颇具观赏性，获得了5.15亿元票房。

    拍出优质影片《马背上的法庭》《透析》《碧罗雪山》的刘杰，最近也在寻求转型，他即将推出的《青春派》成绩尚难具陈，但所做的努力已受到了业界的关注。还有爱情电影《分手合约》和《101次求婚》，分别获得接近两亿元的票房，成绩不错。

    最近《小时代》一边被吐槽，一边赚票房。不管中国电影愿不愿意，携中国式青春片的郭敬明已经来了。影片可说是一部没有多少时代印记的“虚托”的商业化类型片，写四个女孩的青春爱情故事。内涵题旨可以借用片中专栏作家演讲中的话：世界是个浩渺的宇宙，我们是发出微弱的光的小星球。影片故事讲述、感情表现以至专业拍摄上存在一定问题，但它制造了今年夏天最受瞩目的社会话题与文化事件。

    面对近年来年轻影人电影的演进发展，考定其时代，评论其价值，自有亮点与成绩，所做努力值得肯定。但是，赌票房，轮番商业炒作，消费主义盛行，成天高喊票房过5亿、过10亿、现象级之类，不外乎造势与宣传，以己所欲言而寄诸他人之口，难免舛驳。从《画皮2》到《小时代》，不少电影的影像与叙事艺术不同程度上都存在问题，故事显得牵强，可归到形式大于内容的电影之列。有人称2013年是处女作年。确实，这些具有强烈个人特色的导演给中国电影送来了一个又一个争议案例。李安对国产电影流弊直言，中国电影市场很好，但还没有好的电影作品。就笼统而言，似尚可信。中国电影整体创作质量有待提高，面临严峻的挑战。社会各界对作为中国电影新势力代表的年轻影人电影众说纷纭，存在争议。类型片创作上有投机，虽也可说声名鹊起，但能否成为一种趋势，似尚在未定之中。

    商业与艺术，本不应相互抵斥。面对业态发展的各种复杂情势，电影新势力须振其绪，步步踏实，才能有更为良性、健康的发展。（作者系中国艺术研究院影视艺术研究所所长）