心入自然 情溢太行

    秦保家的作品以开放的山水构图，凸显出一种倾诉性灵的山水情结，一种澎湃真我的诗意情怀。

    秦保家善于运用山石、峰峦、林木等元素形成丰富而多变的意象景观，尤其捉取到了云海的特征，以“留白”手法呈现出明朗的空间关系，这与厚重的笔墨恰恰形成了“黑白依衬”的对比与变化。

    正是把持住了一份沉稳、厚重的意境，秦保家笔下的太行山优美、峻峭，他注意到了山体外在的动态与气势，赋予作品形之外在，神之内韵。

    整体来说，秦保家的作品可分为两类。一类是典型的水墨作品；一类是墨色交融之作。纯墨山水水墨淋漓，墨色之作苍郁秀美。无论是纵横开阔的大场景，抑或繁简有度的小布局，他的每幅作品都力求表现太行山秀美的韵彩。水墨晕染浓淡深浅富于变化，施色敷彩或者鲜艳或者沉郁，根据朝夕变化情境的需要而加以具体的呈现；线条轮廓清晰，疏密有致，渐入墨色后与画面一并构成完整的视觉氛围，体现出时空的流动变化。同时，画家还注意根据太行山主体形象与其他诸元素山水之间的空间位置，用墨色与线条的表现加强黑白灰的对比，体现物象层次感的过渡与相互依衬，在主、次，虚、实的呼应中形成意境的开拓与延伸，以心象营造给人以审美的联想与回味。在情境的统筹中，时间与空间渐渐明晰，表达出一种不受牵绊的内心世界。

    秦保家的太行山作品以这种清逸淡雅的面目映入眼帘时，能感受到他对生活的热爱，对山水的真情。这是在茫然与困顿的现实中进行的精神选择，回归自然，体味真我，只有摆脱尘世的躁动与喧嚣，我们才能真正读懂与这片山水有关的人生与故事。