抗日英雄从原来看上去朴实无华、老实巴交的村里人变成了器宇轩昂、英姿飒爽的“高富帅”,打鬼子被拍成了类似“打僵尸”的游戏剧,一些从故事、人物、真实、冲突去解读都得不出爆红理由的作品,却红得让多数从业者摸不着头脑。
为了搏眼球、搏收视,国产电视剧的口味越来越重,各种大胆、出位、恶搞、戏谑的方式横行荧屏,夸张的表演、雷人的造型、吵闹的对白,目的只有一个:刺激观众的神经……
“商品多作品少,卖得贵值钱少,排队多上市少”——SMG影视剧中心主任、尚世影业总经理苏晓
娱乐风劲吹之下,2012年的电视荧屏看上去极富戏剧性:剧集生产破纪录达到了17000集,交易量持续增长,市场供大于求,资本热钱还在拼命往里涌,可收视率超过2%的电视剧却是凤毛麟角,荧屏优质资源稀缺已是不争的事实。
在日前由SMG影视剧中心和尚世影业主办的“中国电视剧上海排行榜颁奖礼暨2013电视剧制播年会”上,SMG影视剧中心主任、尚世影业总经理苏晓用一个“囧”字形象地概括了这个行业一年来的热闹、尴尬和喜剧色彩。在他看来,2012年是个名副其实“商品多作品少,卖得贵值钱少,排队多上市少”的创作“小年”,给人们留下印象的似乎只有《甄嬛传》、《浮沉》等寥寥几部。
作为2012年的最大亮点,一部《甄嬛传》从年头红到年尾,红遍华人世界。统计显示,全年播放《甄嬛传》的多达70多个频道,某些频道甚至十几次重播。但“本宫和小主”们受到观众“专宠”的同时,却也映射出荧屏的尴尬:“塔尖之下,竟是瓦砾一片,在这个电视剧的产量大国里,多的是快餐、商品,极少有留得下来作品。”苏晓指出,每年1000集左右的精品剧占据着电视台和网络视频广告收入的很大比例,所以近年精品剧价格一路走高,但依然稀缺。
“电视剧整体质量确实提升了,但是产量依然淹没了质量。这是供求矛盾重要的内涵。”央视—索福瑞公司副总经理郑维东说。
“历史剧缺乏正气,年代剧缺乏神气、当代剧缺乏地气,我们当下的探索缺乏勇气”——著名编剧高满堂
电视剧可以说是最接地气的艺术门类之一,娱乐观众是电视剧与生俱来的使命。但在过度娱乐风潮的驱动下,数以万集计的“不用心、不走心”的国产电视剧涌向市场,使得国产电视剧深陷“品质低、口味重”的“娱乐之囧”。
对此,苏晓分析说,抗战剧“基因”突变,成了偶像剧、情感剧、武侠剧、谍战剧和战争剧的混血儿,背后的原因是,剧情强收视有保证,无需大牌演员成本比较低。但尴尬的是,严肃的话题被娱乐了,民族之痛被娱乐了,当然,老百姓也被娱乐麻木了。苏晓指出,集体“重口味”之下,电视剧已然“小品化”,如此“囧势”必形成危机。
对此,著名导演郑晓龙也有同感:“现在拍战争题材,长得难看点的都不能打鬼子,只有英俊小生才能打鬼子,这种复制特别可怕,早晚观众不会再看。”
据媒体公布的不完全统计数据,2012年中国主要频道黄金档播出电视剧200多部,其中抗战剧及谍战剧超过70部;浙江横店影视城群众演员共计30万,其中60%演过鬼子。新年伊始,横店的抗战剧拍摄依然有增无减。
“什么是中国电视剧的现状?去横店一看,四五十个剧组都在‘打鬼子’,创新在哪里?”全国政协委员、著名编剧高满堂近日高调批评“横店抗日根据地”,直指抗战剧题材泛滥。在高满堂看来,中国电视剧繁荣发展正遭遇瓶颈问题,“历史剧缺乏正气,年代剧缺乏神气、当代剧缺乏地气,我们的探索缺乏勇气”。
相关数据显示,我国电视剧近些年来年产量高达近20000集,但有幸能上荧屏的不过八九千集,这说明至少有一半粗制滥造之作都成了急功近利的炮灰。
“国产电视剧别再追赶数量了,必须花时间、沉下心,去拍一些能经得起时间沉淀的经典。”——著名导演郑晓龙
业内人士指出,在品质危机的背后,折射出的是国产电视剧的产业危机。首先,不断上涨的成本,令国产电视剧遭遇“钱囧”。
苏晓举例说,眼下,演员片酬就像房价一样易涨难跌,拍部电视剧请两个一线演员就要花去100万元……如此成本高涨,给国产电视剧制作带来了更大的风险,也令电视剧的品质下滑。
此外,去年“限娱令”、“限广令”实施一年,限制了娱乐节目的低俗之风、广告的胡乱插播的同时,也限制了电视剧的“吸金能力”。地面频道广告严重下滑,影视频道处境堪忧,卫视频道对付限娱令采取黄金时段3集联播,这些都将导致对精品剧的争夺进一步白热化。
“这个行业来不得半点马虎,必须踏踏实实做戏,没有好剧本,单凭一些大腕也很难撑起来。”北京卓达文化传媒有限公司总经理李娜认为,现在的电视剧市场已经不能再像从前那样用关系和渠道说话,一部剧收视不好立刻就会被拿下,必须拿作品出来实打实地练活儿。
众多业内人士认为,新媒体的突飞猛进、电视剧观众群的更新换代,电视剧产业从“碎片化”到“整合”的转型之变,也将倒逼国产电视剧从眼下的“拼量”转向“拼质”。
“在电视剧品牌化时代,好东西一定有市场,只要有市场你就能赚钱。”——北京东方在扬文化传播有限公司董事长仝敬明
“别再想着糊弄观众挣点快钱了。事实证明,真正拍一部有营养、有生命力的经典好剧,远比拍烂剧挣钱。”郑晓龙呼吁,国产电视剧别再“赶量”了,必须花时间、沉下心,去拍一些能经得起时间沉淀的经典。只有这样,国产电视剧才能跳出怪圈,重新赢得观众。
从《渴望》、《编辑部的故事》再到《金婚》、《甄嬛传》,20多年来,郑晓龙策划、拍摄的电视剧每一部都堪称经典,尤其是他担任制片人的电视剧《渴望》在1990年播出时,最高收视率达到了90%,但首播以后这部当时投资102万的电视剧最终只收回来57万,而现在《渴望》几乎每年要为北京电视艺术中心创造200万的收入。“质量比数量重要得多,因为质量有一个好处,你拍完以后,就成了你公司的一份资产。”郑晓龙说。
“在电视剧品牌化时代,好东西一定有市场,只要有市场你就能赚钱。”对于一直坚持的精品路线,北京东方在扬文化传播有限公司董事长仝敬明没有丝毫的怀疑。让他自豪的是,从获得了第26届飞天奖、投资回报率50%的《亲情树》,到开年以来一路热播的《妯娌的三国时代》,5年来公司制作了8部电视剧,没有一部亏钱的。在供大于求的电视剧行业,这样的成功率屈指可数。