天上人间 都有此曲

    在白云升起的大山深处有一户壮族人家，父亲是瞎子，儿子是聋子，媳妇是哑巴，他们组成了一个家庭。他们三个人的生理功能，相当于健康人一个人的生理功能，而他们却有不同的思维，不同的人生选择，他们是“完完整整一家人”。这就是广西壮族自治区壮剧团创作演出的《天上恋曲》（编剧常剑钧、导演卢昂），为观众奉献的独树一帜而又别开生面的新戏。

    瑶族哑女蓝玉珍为寻找失散的哥哥流落到一个小山村，她不知路该怎样走，究竟向何处去？她成了孤单、势弱、不会讲话且流落到异乡的孤女，由于沟通的困难，人们无法知道她的来历。瞎子韦老炳是乡间草医，他最有资格收留体弱且时常眩晕的玉珍，于是玉珍落脚在一瞎一聋的家庭。

    老炳的聋儿子韦家宽是个手艺极好的篾匠，他赞成父亲收留哑女，他的承诺是“哪天把病养好了，你找哥哥我带路”，一旦找到了哥哥，“我父子送你兄妹返归途”。韦家宽是个心地善良又有责任感的壮家后生。家宽对业余剧团的当家花旦朱灵情有独钟，“暗恋朱灵已多年，从未开口对她言”，这个纯朴的壮族青年，每天天不亮就从很远的地方挑山泉给朱灵，希望朱灵喝了山泉水更加漂亮，洁白如玉。来乡下排戏的县城导演谢西烛也在追求朱灵，在他排演的《梁山伯与祝英台》中，朱灵饰演英台。然而，家宽并不排斥甚至去帮助竞争者，甘愿为谢西烛送信给朱灵，也传递朱灵赠给谢西烛的礼物。这位大山里的男子汉，有着大山的气度，大海的胸怀。但是，他并不是无动于衷的，“忍心甘当邮递员，眼泪都往肚里吞”。家宽宁肯自己痛苦，也不伤害别人。由此可见韦家宽虽然生理残缺，但道德高尚，是一个感情丰富的壮家好男儿。但是，他也有发狠的时候，家宽严肃地警告谢西烛，“谁人敢做亏心事”，“若还哪天变卦了”，他拿出闪亮的破篾刀给谢西烛看，在朱灵怀了谢导演的孩子又被遗弃后，他被乡亲误解，遭到毒打也无怨无悔。

    蓝玉珍住在韦老炳家，对于健全人来说，寄住在别人的屋檐下，尚需寡言少语，而对哑女来讲，本能的当然是无言无语，但她的观察却很敏锐，思维也很活跃。玉珍发现家宽在暗恋朱灵，家宽对朱灵只有爱护、服务，虽然对其一往情深，“夜夜看戏盯着朱灵”，但行为端正，也未正式表达感情，只是单相思。玉珍敬仰家宽：“哑妹有幸识聋哥，敬重你堂堂正正好人品。”她珍爱家宽亲手给她制作的竹笛，且不时的吹响以表达心声，她知道家宽听不见。最终，在村民们的支持下，韦家宽终于鼓起勇气，丢掉思想包袱，向玉珍离去的方向奔去。玉珍听到笛声后，也回过头来奔向韦家宽，心海决堤，感天撼地般大声呼喊：“我-爱-你！”、“三个字”等了三十年，家宽、玉珍终于拥抱在一起，“我是你的嘴巴你的耳，我是你的耳朵你的眼，我是你的眼睛你的嘴”，他们一家迎来了“心手相牵到永远”。

    韦老炳、韦家宽、蓝玉珍这一家人，沟通是有障碍的，但是，他们的心是明亮的。韦家宽和蓝玉珍善良的心，纯朴的人格，敦厚的作风和高尚的品德，这样纯真的感情哪里会有？故称之为“天上恋曲”，剧作家用“天上恋曲”冠其剧名，看上去似乎在讲述一个并非真实的寓言故事，安排瞎子、聋子和哑巴生活在一起，其实是讲述人间的悲欢离合，讲述好人必有好报，这是剧作构思的巧妙之处。导演运用载歌载舞的艺术形式，使剧情更加浪漫，其实是在写实。韦家宽和蓝玉珍这对年轻人并不看重物欲金钱，他们看重的是思想和人品，这是人生的最大财富，也是他们的郑重选择。壮剧《天上恋曲》赞美的是残疾人的生命尊严，颂扬的是正确的价值观，讴歌的是人间的真善美，呼唤的是人的良知和社会道德的纯洁。因此，该剧立意深邃，戏剧结构新颖，人物性格鲜明，艺术样式别致，是一出很有创意的现代壮剧。

    （作者为中国戏曲学会会长）