为老百姓写戏

    秦腔新剧目《西京故事》是一出贴着老百姓的心窝窝写的戏，所以它得到西安观众发自内心的拥戴，也就不足为奇。陕西省戏曲研究院的新戏《西京故事》一直牵动着西安观众的心。剧院的售票窗口早早就挂出“满座”的招牌，剧院门口天天晚上游弋着倒票的“黄牛党”；演出过程中自始至终热烈的气氛，剧终后久久不肯离去的观众，都说明这部现实题材新剧目的魅力。

    这是一部艺术性与思想性俱佳的现实主义力作，令人感同身受的情节、故事与人物，足以让观众触摸到时代真实的脉动，并且引发深层的思考，激励人们在新的时代，在中华民族文化悠远的伦理道德根基上坚守理想主义，实现自己的奋斗目标。《西京故事》通过来自农村的罗天福夫妇子女两代人在西京的际遇，从两个视角展开当代农村人追寻城市梦的坎坷经历和超越、战胜困难的努力。它不是心灵鸡汤式的浅薄的励志文学，它不想为农村人虚构一个因进入城市而迅速获得成功的神话。它把故事置于凝重的时代话题——伴随着发展而来的不可避免的两极分化，扭曲了许多人的灵魂，加剧了社会矛盾与城乡冲突，而解决之道，从社会角度看，并不仅仅在于经济的发展与腾飞；从个人角度看，也不仅仅在于发财致富。秦腔《西京故事》的重心，在于揭示当代人成功的艰辛以及成功的强烈意愿背后潜在的危机，让我们警惕罗天福一家的西京梦——这正是我们这个民族的中国梦的缩影——遮蔽下隐隐若现的困局，为了实现这一梦想，我们除了需要执着、需要勤奋、需要拼搏，还需要更多，那就是需要一盏理想的明灯照耀我们前行。

    秦腔《西京故事》写了当代人的迷失和抉择。这里，不仅有因城市的急剧扩张而率先得益的暴发户的迷失，有教育者的迷失，也有农村青年焦躁地急于改变命运的迷失；迷失逼迫人们选择生活道路，更逼迫人们在灵魂的升腾与堕落之间抉择。优秀的文艺作品，不仅要引导人们选择正确的价值观和生活道路，更重要的是要让这样的选择令人信服。《西京故事》做到了这一点，所以值得充分肯定。罗天福和他的子女跨越从农村到城市的门坎，面临前所未有的挑战，但是在戏里，他们在挑战面前，把自己锻炼成了精神上的强者。

    强者的诞生需要特殊力量为支撑。在秦腔《西京故事》里，作者巧妙地用主人公罗天福创伤累累的脊柱为象征，它让我们认识支撑着中华民族的历史与现实、今天与明天的千千万万普通民众内心中朴实的伦理的当代意义，因为有对深深镌刻在心灵深处的道德信念的坚守，让中国的脊梁始终挺立不倒。

    秦腔《西京故事》是剧作家陈彦继《迟开的玫瑰》《大树西迁》之后又一部令人瞩目的作品，三部作品体现了他对城市平民、普通知识分子和农民这三个中国当代最重要的群体的关注，通过这现实题材三部曲，他当之无愧地成为当代中国最优秀的现实题材剧作家。他的作品，总是能够从普通人的生活和命运出发，并且超越个人际遇，体现出更宏大的社会背景，表达深刻的思想内容。《西京故事》比前两部作品有更丰厚的内涵，因为更宽广所以更厚重。

    提及《西京故事》的成功，还要提及主演李东桥的演绎，他为人物创造了极具表现力的身段，他感人至深的唱腔，更给人留下难以忘怀的记忆。就像秦腔历史上多数经典剧目一样，李东桥擅长于用苍凉凄切的大段苦音慢板，演绎主人公罗天福的内心激烈矛盾，尤其是在主人公面对生活的艰辛，在放弃和坚守中挣扎时，秦腔的表现力更被发挥得淋漓尽致。

    在这个信仰萎缩的时代，我们太缺乏这样既直面现实又充满理想主义精神的剧作；同样，当人们抱怨观众不愿意进入剧场时，应该反省的是我们给普通民众提供过多少像秦腔《西京故事》这样贴近民众的生活，与他们的喜怒哀乐产生强烈共鸣的作品？

    (作者系中国戏曲学院学术委员会主任、教授)