版画传情 渝西生辉

    层叠的山峰，弯曲的河流，隐现的山路，高低的梯田……这里的一切都见证着巴山蜀水的地域之美。在群山之中的渝西大地上，朴实、善良的渝西人，凭着聪明智慧和勤劳坚韧，创造出光辉灿烂的地域文化。茶山竹海，荷塘鹭影，古镇梯田，以及闻名中外的世界文化遗产——大足石刻群，无不闪耀着夺目的光彩。带着对版画事业的钟爱和追求，我从渤海之滨来到地处渝西的重庆文理学院，开始了创建版画群体的旅程。 

    我的学生大部分是西部山区的，他们没接触过版画，但身上有着从未雕琢的质朴情感和对美的执著追求。为培养版画艺术的特殊兴趣，我进行了课堂声音控制，让大家屏息静气运刀刻制，同时进行现场印制示范，这种版画技艺的操作性和独特的刀味、木味、印味，一下子将同学们的兴趣激发起来。随着艺术节奏，刀法美感，印痕美等审美知识的传授，加上印出的具有一定审美水平的版画作品，学生对版画的兴趣与日俱增，版画课成了最受欢迎的课程。 

    渝西画派的发展之路如同渝西的道路弯曲起伏，阳光和风雨同在。前几年，在彰显学校特色和教学成果的推动下，版画课的教学成果——版画作品被摆在了比较突出的位置，学校领导给予了高度的关心和支持，加上木刻版画刻版、印制的强操作性，很快在学校形成了一股版画热。随着“教学—实践—创作”的不断深入，我们结合地域文化特点，组建了以我校美术师生为创作主力的版画创作群体——“渝西版画协会”、“渝西版画创作班”、“渝西版画创作中心”。一个由众多师生为创作主力，以展现地域文化为创作内容，以木刻版画为表现样式，追求优美、典雅及豪放艺术风格的艺术流派便水到渠成了。渝西画派建立在继承和发展地域文化基础上，采用写实性的表现手法，体现创作内容和形式美的统一。它的每一件作品都是贴近生活、贴近自然、贴近人性的表达，它或许是你熟悉的农家院落、古镇老街、收割的稻田、纳凉的大巴人等等。这些都是我们一次次走进生活、一次次聆听生命、一次次呼唤自然，她才融入渝西画派的血液中，成为渝西画派的灵魂。对于现在处于浮躁、浅薄、快节奏中的人们来说，她无疑是最温暖的人文关怀。这正是渝西画派不变的艺术主张。渝西画派将不受各种思潮、流行风、以及喧闹的影响，一如既往地以独特质朴的艺术语言去表达和关注渝西人身边的、熟悉的、朴素的情感，创作出普通民众能够解读的而不是所谓高深的晦涩难懂的艺术作品，并且赋予这些作品以民族文化的灵魂和民族审美精神。

    为了梳理发展方向和扩大影响，我们适时举办了三届六次“渝西画派作品展”及“渝西画派精品展”，并由重庆市美协主办了渝西画派作品研讨会。与此同时，我们的版画课《木版画技艺》被重庆市教委评审为省级精品课。目前，已有200幅版画作品入选中外美术作品展，并获各级多种奖项；渝西画派的省级课题《大足石刻装饰图案艺术研究》及《艺术高校与地方联合进行艺术流派探索和实践》的特色项目已取得丰硕成果。“渝西画派”、“渝西版画协会”的创作队伍已发展到300多人,创作成员不仅在渝西地区普及，更覆盖到渝南、渝北及渝东的整个川渝地区。

    年轻的渝西画派，正以饱满的激情和十足的勇气朝着理想的目标迈进，我们深知，摆在渝西画派面前的艺术之路绝不是坦途，还有多种困难和障碍有待我们去攻克。只要有利于渝西地区文化事业的发展繁荣，有利于中国版画事业的健康发展，有利于出人才出成果，我们就会义无反顾，决不放弃。

    （作者为重庆文理学院美术学院院长、教授）

    【链接：渝西画派】

    渝西画派是近年来中国版画界崛起的当代版画群体。2005年经版画家张咏清、张天彦和肖宇窗共同发起，以重庆永川为创作中心，坚持突出渝西特色、注重渝西本土风情、古镇民俗、石刻艺术等优秀传统文化的表现，以黑白木刻、多版套色、绝版套色为其主要表现形式;并且通过对大足石刻作品的版画再现显示出独特的地域性、民族性、艺术性,成为目前重庆最为活跃的艺术创作群体和重庆最具影响的艺术品牌。