用慢功夫经营画院

    “很多人都喜欢走艺术道路，但不是谁都走得好。艺术家需要有天赋、需要有继承，还需要有环境。我们愿意为有天赋的人提供成为艺术家的环境。”胡蓝心外表看起来娇柔，但作为重庆第一家民营画院的董事长，她的眼界很高，气魄不小。

    蓝心画院“不差钱”，胡蓝心因此能够更专注于自己的5年计划。按照她的设想，画院将重点经营写生创作的画家，让他们用画笔记录重庆即将消失的景象和新形成的景象，从而创作“重庆映象”系列。画院将这些画收藏起来，几年时间就会拥有掌握一批宝贵的文化资产。胡蓝心希望，这样的映象系列形成后，能够在全国展出，并且在全国乃至海外拓展新的创作基地，创作出更丰富多彩的“映象”作品。

    蓝心画院与签约画家，双方互相守约：画家的画只能交付画院，画院“货到付款”，绝不拖欠。但胡蓝心从来不认为双方仅仅是商业合约的关系。画院承担签约画家创作的一切费用，甚至包括创作期间配偶和孩子往来探视的费用，还为他们配备生活助理、创作助理，负责其在画院和外出采风时的吃、穿、住、行。

    由于以前长期一日两餐的生活，北京画家孙玉峰来画院时胃很不好，身体十分消瘦。画院对他的生活悉心照料，使孙玉峰全身心沉浸在创作氛围中，除了偶尔逛逛古玩市场、摆弄摆弄相机，其他时间只有采风时才出门。

    蓝心画院特别注重培养员工对艺术的尊崇，要求员工关注更多的创作细节，领会每一幅作品的内涵、技法和画家本人的感悟。2009年春，为了创作重庆轻轨的题材，孙玉峰构想了一幅轻轨钻进楼房的场景。为了抓拍好这个瞬间，创作助理和孙玉峰拿着相机在那儿等了整整两天。2010年秋天，孙玉峰第二次到重庆市合川区的钓鱼古城创作。为了寻找到最佳的表现角度，他又和两个生活助理带着干粮、背着画板和帐篷，在嘉陵江对面的山上整整走了两天。孙玉峰沉浸在创作激情之中，两个创作助理则扛着大包小包，兢兢业业地紧紧跟随。

    生活上悉心的照料，让画家们创作时更加心无旁骛；艺术上充分的包容，则让画家们的画笔能够更加自由挥洒。也许是当时没有掌握重庆文化的表达方式，刚来重庆时，孙玉峰的一二十幅作品都没有成功。在大足石刻的“华严三圣”前，20多天创作的8幅画最后都被他自己撕掉了。还有一幅关于钓鱼城的画，许多人都说画得很成功，但孙玉峰认为不行，坚持“秘不示人”。胡蓝心始终对孙玉峰抱有信心，他也从事绘画创作和收藏，看出孙玉峰的画有凡高等西方绘画的表达方式，骨子里却透着石涛、黄宾虹的古典情怀。“孙先生的画风纯朴雅正，其写实风格的山水又流露出纯正的古典写意气息，幻化为朴素的水墨意象，使人文、历史、山川融为一体，笔墨沉郁、意境深远。”胡蓝心相信自己的眼光。画院甚至和孙玉峰约定，买下他两年之内所有的作品，一幅也不出售。“商业氛围太浓了，真正的画家是不能适应的。”胡蓝心说。事实证明了她的眼光：完全融入重庆的创作氛围后，孙玉峰的创作开始突飞猛进。

    出于商业运作的考虑，很多画院都特别提防画家和藏家直接接触。蓝心画院刚好相反，他们请画家来画院创作，同时请藏家和其他艺术家来交流，一方面让藏家更懂画家的作品，一方面通过交流创作思想和技巧，帮助画院的画家进入更高的创作境界。

    “我们与众不同。”胡蓝心对画院的定位很简单，也很不简单。