《设计之美》一书是在设计与传统的美学元素之间寻找一种可堪记录和论证的关联。
一件设计品的品位高雅与否是人们判定其是否具有吸引力的首要因素。单观人类的建筑史,材料和技术上的进步为更好更新颖的设计方式提供了更多可能。设计师们无比丰富的想象和巧思寄寓在了石头、木材、钢筋等不同的实体材质上,同样,在它们随着时间的推移而展开的更替与变革过程中,人类的品位和审美观念也随之逐渐演变。就事物的整体和谐之美来说,各个细小的元素如形状、格式、颜色及底质的逻辑性结合,彼此之间像产生了奇妙的化学反应,从而使得观赏者和使用者皆从中得到了极致的快感。如果设计者能解决平衡、阴阳、变形、个性、焦点、比例、组合、曲率等元素间可能存在的冲突,就能达到一种优雅而紧密的整体布局。
在所有的设计元素中,色彩无疑是最主观的,最具有煽动性的语言符号,色彩的和谐、对比、温度、重量重叠在一起,关系着设计作品的成败与否。因此,一个优秀的设计者首先必须是一个能触摸、挖掘到设计之美的使用者。
[英] 克雷著 山东画报出版社