源·道

    具有漫长历史和悠久传统的中国画艺术，作为优秀的文化遗产，在新世纪以来有了空前的繁荣和发展，但同时，也面临着在全球化浪潮中如何继承优秀民族文化传统、并以令人欣喜的创新实践立足于当代的课题。在告别新世纪第一个十年之际，由湖北美术馆和湖北省美术家协会中国画艺术委员会共同主办的《回顾与展望——湖北中国画艺术展》，岁末在湖北美术馆拉开帷幕，以期在三个月的展览中，总结和梳理湖北中国画艺术的历史源流，给湖北乃至更多地域的美术工作者带来思索和启迪。

    如果将湖北中国画艺术作为一个地域美术现象来看，人们很容易将其与其他流派相比。与一些认为湖北中国画传统较单薄的观念不同，当湖北美术馆馆长、雕塑家傅中望和湖北美术学院美术学系教授、美术理论家沈伟以展览总监和学术主持的角色开始策划此次学术展览之际，他们发现，湖北中国画艺术的传统比大多数人所认识到的要深远得多。

    这也是《回顾与展望——湖北中国画艺术展》举办受到广泛关切和重视的原因。此次展览主办方从画家、美术馆、院校、画廊和收藏家等许多方面，共收集和遴选了一百多位湖北画家的四百多幅中国画作品参展，以众多原作生动展示了湖北中国画艺术的源流和风貌。

    一批来自全国各地的美术家和美术理论家，以“回顾与展望”为题，对湖北中国画艺术一个世纪的发展和现状进行了研讨。专家们认为，湖北美术和中国画艺术的发展，既与整个中国美术发展有同步的、重要的联系，同时也逐渐形成了本地的基本状况，在当代中国艺术里，湖北中国画艺术形成了自身特色。

    华南师范大学教授、美术理论家皮道坚认为，湖北中国画的总体水平、总体风貌比想象的要好很多，湖北中国画的积淀深厚、大有潜力、大有人才，有自己的特点：多元、开放。湖北地处九省通衢，人文荟萃，近现代以来思想、文化在此交汇，影响到中国画艺术，形成了这个特点。这一点也是湖北美术未来希望所在。

    上海美术馆典藏研究员、美术批评家卢缓认为，《回顾与展望》是一个非常重要的展览，集结了从上个世纪五十年代到现在的这么多优秀艺术家、这么多典型作品和典型人物，因此更应在此基础上增加研究性的概念、研究性的角度，使此次展览更有价值；此次展览是多年来对湖北中国画一次很全面的梳理，但具有超出地域学术研究的重要意义。 

    两位年逾八旬的湖北老艺术家周韶华和魏扬，与许多参展湖北画家出席了此次研讨会，直抒己见，表达了对湖北中国画艺术和湖北美术发展的殷殷之情。魏扬认为，党中央提出了文化大发展大繁荣，我们要适应这样一个新的时代要求，对湖北中国画艺术进行回顾与展望，要认真总结原来的宝贵经验，要有更深的思想、更新的观念来发展湖北美术。

    周韶华老先生认为，湖北美术经历了新中国建立前三十年、建国后到上个世纪七十年代和八十年代至今这三个时代，在不同年代，艺术家的爱国情怀、忧患意识和创新精神，都强烈地影响到艺术创作。回顾让我们知道从哪里来，展望让我们思考往哪里去，我们要尊重和继承我们珍贵的文化、精神遗产，不然我们担当不起今天时代赋予我们的重任。

    深圳美术馆艺术总监、美术理论家鲁虹认为，世界博物馆协会规章的第一条标准就是，有没有固定的展览陈列；如果按照这一条定义来看，中国各级美术馆都还没有美术通史陈列，而湖北美术馆做《回顾与展望》这个系列学术展览走到了前头，已经做了水彩、版画、雕塑和中国画，还要做油画的回顾与展望，将来还要以这些为基础，做一个湖北美术通史陈列展览，一个刚刚成立三年的新美术馆，在这一方面走在了全国美术同行的前列，值得肯定和称赞。