再寻平和宁静的中国书画

    再寻平和宁静的中国书画

    潘一见

    中国书画艺术是中华民族文化的“心灵印迹”，它是历代艺术家们内心世界在艺术作品中有形的外在表现，它记录了我们民族对生活的理想与追求、面对现实问题的勇气和智慧、内心自我反省与调整的路径。悠久的历史，以及经过众多名家巨匠的不懈努力，形成了一份具有独特民族面目的物质文化遗产。任何一个民族的文化都具有其独特的面貌，同样，文化的生命力则依附于民族的发展。

    真正的艺术不存在新与旧，古代大师的经典作品与现代大师的经典作品之间除了在产生时间上有先后，在艺术价值上并不构成相互可替代的关系，谁也不可能以齐白石替代八大或者徐渭，虽然他们都是大写意花鸟画家。他们之间有的只有共性：传承文化、创造有感染力的作品。

    进入二十一世纪，在经济、文化发展的大背景下，当今中国书画的繁荣程度，达到一个前所未有的盛况：专业画家数量的众多、受众群体的广泛，普及程度之深，几乎超过历史上的任何时期，昔日传统精英群体的象牙塔中物，如今已经深深融合于我们民众的生活之中。但在繁荣表状之下，一些隐忧也在浮现出来：有的作品呈现出粗制滥造、迎合世俗、缺乏思想、缺少真诚、为经济效益服务；艺术家明星化、艺术品娱乐化、大师巨匠随处可见；艺术批评价值失衡、广告化等。传统文化中的精英文化与大众文化正在加速融合，高雅艺术与通俗艺术的界限日益模糊。在商业社会条件下寻求具有道德精神真、善、美的审美主流已经成为当代文化与艺术的重要课题。

    在中国文化价值体系中，知识是从属于道德情操的，道德传承不仅需要实用技术，更需要灵魂教养，书画所承载的个人修养功能、广泛的体验特色至今依然具有极强的现实意义。客观看待中国书画，依然具有很强的现代艺术普世价值观；个性、表现、情感、纯粹的语言……这些同样是当代艺术创作与批评的核心价值理念。

    代表传统精英雅文化的中国书画，其内容与形式、题材与语言、美学特征是两千年艺术实践中积淀起来的独特的艺术财富，具有深厚的文化内涵。内敛与外拓、表意与象征、虚与实，冲淡、平静、中正、和谐等独特美学特征，尤其是作品中那谦谦君子风度更彰显了中国艺术的魅力。这些源自于民族性格的审美特征，正是我们和其他民族区别所在。

    作为当代书画家，我们应该以崇敬的心情，认真分析、努力研究前辈艺术家的艺术成果，在平等并存、互补融合的心态下接受和借鉴外来文化精华，以中华民族的文化传统为出发点思考与创作，让作品具有独特的中国韵味。中国书画的功夫不仅仅在技巧本身，更重要的是以人品和修养独领艺坛风骚。所以，当今时代更加呼唤富有自制力、独立思考、非功利的知识分子艺术家，延续传统文人济世精神，承担起社会道义与良知的作用。同时需要自律与自尊，戒除自卑与自大，遵循理想和行为准则，让作品承载传统、彰显道德情操，创作出具有民族个性的作品。

    在教育层面，推行应试教育向素质教育转型，提高从小学到大学的人文比重，弱化教育的功利心理，艺术品位的建立从中小学开始，品鉴能力应该在大学阶段的教育中得到完善。

    国家已经实施国有博物馆等文化设施免费开放，鼓励民间资本介入文化普及，参与文化基础设施的建设，将文化艺术融入百姓的日常生活。