由“体”及“形”探汉字的风格

    ■吴晓庆

    《汉字的风格：基于历代形体关系认识变迁的汉字字体研究》一书是作者李海平继《汉字字体设计原理》（2016）、《汉字字形学新论》（2019）之后撰写的第三部学术著作。三部著作一脉相承，凝聚了作者几十年专业研究深厚积淀。

    汉字字体研究一直是备受关注的话题。由于字体和字形关系密切，长期以来字体和字形之间的概念常被纠缠在一起。“体”和“形”到底存在什么关系？ 从本书的封面与封底巧妙的设计，读者便可直观观察到这种关系。封面设计“形”以“体”为依托，而封底的设计则是“体”以“形”为依托，乍一看“体”和“形”两字是混在一起，但从某种角度观看，“体”和“形”又是明确区分的，它们的关系是既共存又具有独立性。

    接下来，我们不禁会问，为什么有这样的关系？古人是否意识到这种关系？在这种关系下，体本身的视觉特征分析项目、应用方式、演变路线、演变模式几个主要因素怎么样？又何以这样？本书以博、湛、新、精为特点展开细致探讨，使这些问题的答案慢慢浮出水面。

    博采众长。汉字字体研究是一门跨学科综合性学问，需要吸收不同领域养分。本书作者从4个领域共归纳了40个字体定义。同时，还辑录了21种历代文献中提及的“几体书”。并整理了500多个历代汉字字体名称及其定义或来源。此外，本书系统记述了从先商至中华人民共和国，跨越数千年的400多件汉字字体演变大事件。这些资料奠定了全书广博坚实的学术基础。

    纵观全书，作者在书中引用了大量个人字体设计作品，帮助读者更好的理解理论与实践之间相辅相成的关系。从而展现了本书知行贯通之“博”。

    深入浅出。本书作者在综合前辈字体定义优点的基础上，首次提出了新的字体定义。他从文献所见字体定义“落点”切入，引领读者一步步推演，使读者如临其境，从而对精炼深邃的字体定义有更为深刻的体悟。

    在阐释“体”“形”这组核心关系时，作者把文字比作“人”，将如此抽象概念具象化，既贴切又生动。同时，字体研究会涉及不少专业术语，如笔势、笔态等。面对这些术语，作者先以表格形式构建总框架，再逐条细述，令内容层次一目了然。

    尤为值得一提的是，书中附有大量作者精心绘制的思维导图，可以帮助读者快速把握复杂问题的核心要点，成为本书的一大亮点。

    视角新颖。本书研究视角颇具独到之处，它传授读者以动态性的眼光思考问题。作者引入一个新的视角——基于历代形体关系认识变迁的汉字研究，将历代形体关系划分为4个关键阶段。如此分期，跳脱了传统的研究范式，使读者读后颇有新颖之感。

    正如书中所言，这一新视角的引入，相较于以往的研究，有多重显著的优点。不仅开拓字体视觉特征分析的新视角，促成书写类和非书写类的分析项目区分；还推动了字体应用研究的新角度的发现，“原用”与“逾用”的提出即得益于此；同时，也有效避免了字体演变过程描写的片面性等等。这些独到的研究视角，正是本书“新”意之所在。

    独立体系。本书之“精”在于作者为字体研究建构了完整独立体系。本书重点内容是第二章、第三章、第四章，皆是基于历代形体关系认识变迁，分别从“字体视觉特征分析”“字体应用”“字体演变过程描述”三个方面展开，系统回应并解决了当前字体研究独立性薄弱问题。这三个章节，共同构成了本书的“精”髓。

    书是有生命的，而好的内容和巧妙细腻的设计，共同赋予其灵性，对于有灵性的生命，我们敬畏之心油然而生。本书既是一部严谨的学术著作，也是一本实用的字体工具书。读者可将其与作者此前出版的两本著作结合阅读，相信通过这套书籍的阅读，能让一般读者增加些汉字知识，让设计师创作时增加些文化底蕴，让研究者搭建起完整学术体系。