叙事童诗里的心灵探险

    名家荐书

    ■吴思敬

    在我的印象中，骆英是一位充满悲悯情怀的诗人。他先后推出的诗集《拒绝忧郁》《都市流浪集》《小兔子》《第九夜》等，均以强烈的情绪渗透，厚重的人文精神，雄奇的意象世界，深深地打动着读者。令人想不到的是，这样一位性格坚强，充满阳刚气质的诗人，却肯俯下身来为孩子们讲故事，写了一本叙事童诗集《今晚，和爸爸一起读诗》，成为当下诗坛的一道风景。

    诗人屠岸先生曾用“夜灯红处课儿诗”一语，回忆起小时候母亲教他读诗的情况，而骆英这本诗集的题目“今晚，和爸爸一起读诗”，却与之有异曲同工之妙，呈现了一个充满天伦之乐的生活场景，令人感受到一种浓浓的父爱。诗集中有贯穿全书的两个人物，即爸爸与女儿园园。爸爸是读诗者，又是个讲解者，但他的讲解不是像老师讲课那样滔滔不绝，而是在与女儿园园的对话中完成的，因而显得亲切、自然。每首诗开头的对话是介绍故事发生的背景、人物的来历，以激发园园的兴趣，唤起她的注意；结尾的对话，则重在升华，阐发故事的含义，但也只是点到为止，让园园思而得之。

    诗集的主体部分是爸爸给园园所读的12首童诗的内容。不同于一般家长给孩子们读的是诸如《白雪公主》《小红帽》《灰姑娘》等童话、寓言类的作品，骆英所选择的是艾特玛托夫的《白轮船》、海明威的《老人与海》、梅尔维尔的《白鲸》、杰克·伦敦的《野性的呼唤》等外国文学名著，这些名著素有定评，其经典性、人文性，已为世界文学界所公认，让孩子们从幼年便能感受到这些名著的精华，在他们心中撒下人文精神的种子，这无疑是有深远意义的。不过，这些作品内容丰富、结构复杂，其深厚的心理哲理内涵更不是园园这样大的孩子所能全部接受与理解的。骆英所下的功夫就是用诗歌的语言，对名著加以改写，加以诗化。这种改写与诗化，既不能违背作家的原意，又要能为今天的孩子们所接受，这样一来，骆英所费的时间精力，恐怕比他自己写一篇原创作品还要多得多了。

    《今晚，和爸爸一起读诗》的第一篇《老马悲歌》，便是取材于艾特玛托夫的中篇小说《永别了，古利萨雷》。艾特玛托夫曾获“吉尔吉斯人民作家”称号，对中国作家亦有深刻影响。《永别了，古利萨雷》这篇小说具有强烈的诗性，主人公是老牧民塔纳巴伊，古利萨雷是他最喜爱的一匹小骏马。小说通过主人公对马的那种爱护备至、视同亲人的态度，从一个侧面揭示了作家博大的胸怀和人道主义精神。艾特马托夫的文字像音乐，总能触动人们心底最隐秘的情感，这也正是吸引骆英把《永别了，古利萨雷》改写为叙事童诗的原因。值得一提的还有《老马悲歌》流露的那种浓浓的父爱。父爱如山，父亲的背是支撑起一个家庭的柱石。父亲从男人的角度，给予子女自立、自强、宽容、坦荡的美德，使孩子能感觉到与母爱不同的爱。在诗歌中，诗人骆英把自己定位为一个父亲，一个读诗者。不同于一般妈妈给宝宝读诗的那种甜甜的味道，诗人以爸爸的身份出现，亲切、宽厚、深沉，自带一种阳刚美。在《老马悲歌》中这种父爱不只表现为爸爸对园园的爱，同时也表现为老牧人对小骏马古利萨雷的爱，诗中把塔纳巴依与古利萨雷关系表现得是那么融洽：“狼群走了/古利萨雷从此更爱塔纳巴依/它最开心的是听主人在马背上唱各种各样的歌/有的欢乐/有的忧伤/有的长/有的短/有的有歌词/有的只有曲子/塔纳巴依唱起先人的忧伤痛苦时泪流满面/古利萨雷就小步跑着/驮着他涉过小河走进草原/回到马群中去。”这里把塔纳巴依与古利萨雷之间的感情表达的是那么真实感人，他们之间的爱是无声的、深沉的，就像父子一样，以生命相依，这种情绪之流不仅打动了园园，也回荡在读者的胸间。

    其他各首，诸如《哀伤的母狼》《老渔夫与大马林鱼》《白鲸的怒吼》《大熊老班》《哭泣的小白狗》等也均是来自于对文学名著的改写与诗化，一首首读下来，自然会让包括园园在内的小读者心生一种博大的爱，更富有同情心。书中骆英所读的诗篇均来自于文学名著，其思想与哲理内涵十分深厚，之所以能为包括园园在内的小读者所接受，就在于它的故事性。骆英的叙事童诗，保留了故事的基本元素——人物、环境、事件，着重于事件发展过程的描述，强调情节的生动性和连贯性，创造了一种既适合儿童的心理特点，又利于他们未来发展的艺术的中介物，让他们在倾听一个个生动的、有头有尾的故事中，完成了一次次心灵的探险和精神上的洗礼。

    骆英是心中有大爱的诗人，他认为，一个和谐平等的世界是人类未来的家园，一个充满善良和友爱的社会是我们下一代的安全摇篮。他时刻守望着诗：“我希望有一种诗可以让21世纪的人们在绝望时、抑郁时或者愤世嫉俗时，在灯下床头静静阅读。它没有时间的限制，没有人世的喧哗，只是一种永恒的安宁与花开花落。”这段话出自他的诗集《水·魅》的后记，但也同样适合我们理解他的叙事童诗集《今晚，和爸爸一起读诗》。