呈现一个稀有剧种的厚实家底

    今年是《保护非物质文化遗产公约》通过20周年。在我国，戏曲是非遗的重要板块，而加强戏曲的保护传承，离不开基础的文献整理和研究工作。由俞志慧教授主编、审订的《调腔传统珍稀剧目集成》（以下简称《集成》）凡5册，按照杂剧、南戏、传奇、时戏、例戏5个类别，收录调腔剧目72个，合计280余万字，把稀有剧种调腔的厚实家底和盘托出，令人欣喜。

    调腔是中国戏曲古老的声腔剧种，曾流行于浙东绍兴、宁波、台州等地，又称“高调”“高腔”；现仅留存于浙江新昌一隅，故被称为“新昌调腔”，列入首批国家级非物质遗产名录。许多人虽不曾听过“调腔”之名，却在张岱和鲁迅的散文中与之打过照面：《陶庵梦忆》里“性命于戏，下全力为之”的朱楚生便是明末的调腔名伶，鲁迅笔下的《无常》《女吊》则为用调腔演唱的绍兴目连戏名折。调腔对宁波昆剧、宁海平调、温州高腔、绍剧等有着深刻的影响，越剧在其发展中也曾受其滋养，以至于“越剧皇后姚水娟主演《西厢记》”的消息传出时，人们都不忘说一句：“查《西厢记》为越剧（按：指绍兴戏曲）高腔班中之名作，在女子文戏中尚属初见，逆料开演之日，又当轰动一时也。”（《申报》1938年11月26日第15版）值得一提的是，与昆曲演唱《南西厢》不同，调腔《西厢记》的主体部分来源于《北西厢》，连同另一部元杂剧名作《汉宫秋》，迄今仍以原曲牌、原词为调腔所传演，诚如《集成》序中所言，这对于元杂剧研究而言“无疑是珍贵的信息和资料”。但是，由于资料的缺乏，学界对于调腔的认识和研究都受到限制，而《集成》的出版，极大地改变了调腔研究资料匮乏的局面。

    调腔既有出自杂剧、南戏和传奇的“古戏”剧目，又有后来相对独立发展出来的本土“时戏”剧目。前者如《琵琶记》《彩楼记》《牡丹亭》《玉蜻蜓》，大多耳熟能详，而后者的《凤头钗》《三婿招》《还金镯》《仁义缘》《四元庄》等等，却少有人知。调腔“时戏”出数相对较多，因而数量虽仅为《集成》所收剧目的一半，篇幅却约占全书的三分之二；由于这些剧目与明清文人传奇相类，大致出于调腔流行区域的下层文人和艺人之手，《集成》序言遂称之为“民间传奇”。然而，“长期以来，戏曲史研究更侧重于戏曲文学发展的历史研究，其中对古典时期杂剧、传奇文学研究的比重又远远超过了近代戏曲文学，对文人创作的关注远远超过民间戏曲”（吴新苗《史料学与清代戏曲研究前沿》，《文学遗产》2022年第5期）。调腔这些“时戏”剧目属于典型的近代戏曲、民间戏曲资料，曾有多部为越剧所移植，如果不是《集成》作者不辞辛劳，以新昌县档案馆、复旦大学图书馆、台湾傅斯年图书馆收藏的调腔抄本为主要依据，加以系统的校勘整理与研究，那么资料极易湮灭，势必造成相关研究的缺环。有鉴于此，对民间戏曲资料进行全面的搜集、整理和研究，有其必要性和紧迫性，也将为戏曲研究开拓新的视野，带来新的突破。在此意义上，《集成》是一次成功的探索和示范，值得其他地方戏文献整理与研究借鉴。