《广陵散》：图画书的“曲终人未尽”

    中华民族绵延5000年的文化，深情而厚重。一本原创绘本《广陵散》，一曲古琴弹奏《广陵散》，让我们穿越历史，看到在那个矛戈纷争的年代，侠士抗争暴君的勇气，名士不畏权势的傲骨，感受不屈的生命对自由正义的追求和向往。

    绘本《广陵散》取自中国历史故事，采取故事嵌套故事的结构，用简洁的文字讲述了魏晋名士嵇康的短暂人生，以及战国侠士聂政的复仇生涯；展现了嵇康的独立人格，以及聂政的血性刚烈。不同的时代，不同的人物，因共同的精神内涵，演绎者与被演绎者交映生辉，人与曲融为一体，读来荡气回肠。

    书中的故事情节跌宕，书中的图画极具张力。整个绘本色彩丰富，它用绘画的语言，表达出绘者要传递的情感。打开绘本就给人一种直观的惊艳，这种惊艳不是惊乍的光鲜，而是那种磨损的、褪色的、斑驳的画面带来的历史时代感；是那种褶皱、渗透、不规则色块带来的质感。

    绘画中的线条运用和构图设计也显示了作者的用心。嵇康飞扬的头发，聂政飘舞的衣袖，契合了音乐的画面形象，同时也寓意着他们内心的自由与力量，而那似乎要冲出纸页的画面，无疑让我们感受到英雄的大气磅礴。

    绘者没有用图画进行直白的情节描述，而是着力表达出内在的深意。讲到嵇康清贫时，我们并没有看到他的窘迫。甩开的袍袖，挥锤落下的胳膊，金光四射的铁花飞溅铺满画面，让我们感受的是清贫下内心的舒展，不屈的力量，人格的光芒。讲到“嵇康被诬陷下狱，判处死刑”时，我们看到的不是镣铐枷锁，除了几根象征牢狱的铁栏之外，是充满非现实感的蓬莱瀛洲一样的仙境。色彩斑斓，吉鸟飞翔，展现了嵇康不畏惧死亡的心态和对美好的向往。

    画页与画页之间简繁浓淡，也如音乐般蕴含节奏，而其笔墨的多少全依主题而定。在表现聂政下山决心复仇时，虽然是只身前往，但浓墨重彩。画面上，神鸟齐飞，左右护卫；山如雄风，势不可挡。而当聂政寡不敌众，举剑自尽时，整个画面只给了聂政，一个大大的特写。怒目圆睁，坚定刚毅。生当为英雄，死亦不足兮，慷慨赴杀场，正气留人间。

    绘者以画造景，以景抒情，体现出中国审美追求意境、深含内敛的特点，以及节笔惜墨，以虚胜实的写意风格。在表现“聂政的尸首被扔在街上示众”时，绘者没有画街道，没有画人群。而是用了黑色，浅淡的灰、褐、绿色，以乌鸦、枯枝、光秃的屋顶组成的画面，营造出清冷、凄凉，肃杀的死气和恐怖的氛围。在嵇康赴死的一页，画面上只有一把黑色的古琴，几条暗红的曲线。琴依旧，曲难成；身怀绝艺的嵇康，生命已结，世间不再。大量空白留给人无限唏嘘，不胜感慨。

    整本绘画叙事生动，表达流畅，动静结合。曲里曲外自然切换，宛如电影镜头一般，将惊心动魄的情节，展现得淋漓尽致。嵇康抚琴启奏，音乐渐起。音的传播以弧线表达，这弧线在飘荡的过程中幻化出聂政持剑的身影。当乐曲进入高潮，嵇康奋力弹拨。随着一下一下的震颤，迸发出片片短剑，疾风骤雨席卷而来。而当聂政的利剑刺向韩王时，四目对视，愤怒与惊恐让人紧张到无法呼吸。及至聂政身亡、嵇康赴死后，曲终人尽，一片寂然。

    画作充满中国元素，彩凤祥云，翠竹顽石，松干柏枝，凉亭月夜。金线勾边让人想起金丝镶嵌；黑人兵卒让人想起剪纸和皮影戏；朱红的颜色则让人想起古代漆器。汉砖画的古朴稚拙，敦煌石窟艺术的衣袖飘逸，以及社会民俗人物画、文人写意山水画的画风尽展其中。

    绘本还配以当代古琴泰斗、非遗传承人吴文光的演奏。那一弹一拨，一震一颤，古老而富有韵味。