被淹没的李瑞清诗词

    李瑞清（1867－1920）是一位中国现代教育家，是两江师范学堂的创立者与校监，时间长达五年有余。这个学堂是南京大学的前身。他与中国现代另一重要教育家严复，在同一时期，一个任两江师范学堂校监、一个任京师大学堂（北京大学前身）总监。在我看来，李瑞清对高等教育现代理念、设计与引进，更胜于严复，比如聘请日本教习传授西方科学和近代工艺，创设图画手工科，设立画室及有关工场，并亲自讲授国画课，增设音乐科等。同时，李瑞清是中国书画大家，其书画造诣早已成为书法界、美术界、收藏界所追慕；李瑞清还是个诗人，但他的诗词却是不被后人所了解。

    根据《清道人遗集》（黄山书社2011年3月版）的诗词统计，李瑞清存世的诗计有88题106首，词仅有1首，总共107首。其实，他的诗词的总量并不止这一些。107首诗词，题画占了不少（比如《为朱大题海天梦月图卷》《题九秋图》《自题画松》等）；李瑞清年少时，也曾随父游历广西、贵州、湖南，以及回乡江西，道中、旅途风物的诗，占了一些比例（《桂林道中杂咏八首》《滇南道中》《写点苍山色寄陈梅根处士长沙》等）；有些是赠友赠人的（比如《秋日湘上别曾熙》《与郭钦廉别》《赠日本人某》）；再就是春夏秋冬四时的转换、花开花落的感怀（比如《莲》《菊》《咏兰》等）。

    李瑞清诗词的数量本不多，传之后世的更少，以至现在提到李瑞清的诗词，一般学者都要问，他有什么有影响的作品呢？这是一个一时难以说清楚的问题。我接触李瑞清的时间不长，大概是在南京大学百年校庆时，站在我读书时图书馆那块“两江师范学堂”的古碑前，对他的教育理念、书画艺术开始有所理解，但对他的诗词却未了然。有一种观点就认为，李瑞清的诗文，“惜为书名所掩，人亦不能尽知也”，也就是说，他的书法的名气太大，诗词的光芒被其掩盖了，这是有一定道理的。他不但创立了艺术教学理念，他的学生也是在这方面成就与影响最大，其如胡小石、张大千等，而他自己则是20世纪书法史上“金石派”的代表人物，可谓一字千金。他临摹的《夏承碑》，其友曾熙便以万金购去。书法，在他最后的近十年时间里，成为他养家糊口（一个大家四十余口）的“看家本领”。书法的伟大成就，当然可以掩盖其他的光芒，但也不尽然。不然我们就无法理解“来往金陵又几时，久闻人说李梅痴；过江名士知多少，争诵临川古体诗”。（陈可毅）《清史稿》中也对他的诗作有这样的评价：“瑞清诗宗汉、魏，下涉陶（渊明）、谢（灵运）。”他同时代学人与友人则评价更高，柳肇嘉在《清道人传》认为瑞清“诗宗汉魏，古直苍凉似曹孟德，绝句凄婉动人”。陈三立在《清道人遗集序》则云：“诗词皆黜凡近。”也就是说，李瑞清的诗词在当时的圈子里，有着很高的声誉，并且到了“争诵”的程度。

    李瑞清平生精研金石书画，诗文受其影响，这是肯定的，所以，有“文字显晦，固不暇措意”，本真的诗心尽然，所以，有人认为，李瑞清的诗晦涩难懂也。接受金石，多写天赋之诗心，这种诗与读者，肯定有一定的距离，进入其古奥之诗心会有难度。但实际上，若对李瑞清的生活与学理环境有了解，读懂其诗还是不难的，比如那首长篇五言叙事诗《弃妇行——为安侍御作》，若是弄清楚了诗的外部环境与立意，读起来就不难：一是明白此诗的题材取自龚自珍《己亥杂诗》中“弃妇丁宁嘱小姑，姑恩莫负百年劬。米盐种种家常话，泪湿红裙未绝裾”（“集龚”是清末民初学人、学子一种文字游戏，冰心的集龚诗有几十首，严文井称那是老太太真正的“少作”，李瑞清这里是从龚自珍的诗中提取诗的素材）。二是安维峻任都察院福建道监察御史，十四个月接连给上呈奏疏六十五道的历史人物与事件，特别是光绪三十年（1894年），奏请光绪皇帝《请诛李鸿章疏》，引起慈禧勃然大怒，立下谕将安维峻交刑部严加惩处。光绪皇帝恐慈禧太后借此大开杀戒，杀害主战派的爱国志士，有意保护安维峻，着即革职，发往军台赎罪，以示儆戒。但安维峻愤书一呼，却是“声震中外，人多荣之，访问者萃于门”，就在前往治罪途中，“饯送者塞于道，或赠以言，或资以赆，车马饮食，众皆为供应”。《弃妇行》中有一大段叙述送别情景：“大姑闻我去，向壁暗涕洟。诸孤闻我去，牵衣绕膝啼。诸娣闻我去，远送于郊畿。执手语诸娣，努力事庭帏，莫以废逐人，遂尔抱恨诽。当知妾罪深，非关母恩微。惨惨天地昏，栗栗寒霜凄。肠随车轨转，心共驰云飞。今日高堂上，明日沟水湄。不闻君语言，流水鸣湝湝。今日君之侧，明日天之涯。望君不可见，涕泣起徘徊。”几乎是送别安维峻军台治罪的写照。三是那时李瑞清恰在京城参加科举会试、等候殿试之际。这三点理清了，读这首五言便会像读《孔雀东南飞》那样朗朗上口。诗的懂与不懂，在阅读史上是常有的现象，对一个诗人如此，对一首诗亦如此。新时期对于北岛、舒婷、顾城等所谓的“朦胧诗”，便有过“懂与不懂”的大讨论。现在对他们这一代诗人就没有懂与不懂的问题了。

    也许有人会说，李瑞清没有留经典的诗句。一个重要的诗人，没有几句或几首进入课本、妇孺皆知的诗，是很难不被后人遗忘的。这个观点自然是成立的，以宋代以后抚河流域的先贤为例（李瑞清也属抚河流域的先贤）。

    一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？

    无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。

    （晏殊《浣溪沙》）

    槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。

    昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处？

    （晏殊《蝶恋花》）

    乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。（曾巩《咏柳》）红纱笼烛照斜桥，复观翚飞入斗杓。人在画船犹未睡，满堤明月一溪潮。（曾巩《夜出过利涉门》）

    爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。（王安石《元日》）墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。

    （王安石《梅花》）

    更有那首修辞学的经典：

    京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

    春风又绿江南岸，明月何时照我还。（王安石《泊船瓜洲》）

    这些诗句确实经典，我曾在一篇描写抚河文化的文章中说，“他们短暂生命的创造，却是与日月同辉，光照后人。除却其仕途所达到的官阶、为国为民所留下的业绩外，他们的文学才华，至今无人可以企及。中华民族的文化长廊，因为晏殊、王安石与曾巩，而点燃了一盏又一盏的明灯。与官阶不同的是，在这座灿烂文化的长廊上，有这三个人的名字与无这三个人的名字，是大不一样的，而在官阶上，或许没有这个宰相，还会有另一个宰相，没有这个知州会有另一个知州，如果没有文学上的晏殊、王安石、曾巩，难道可以用另一个人来替代吗？”

    李瑞清情况不一样，他的那个两江师范的创立与校监，却是没有人可以替代的，他的诗也不完全是没有经典，却是没有多少被人记起。比如：

    霜林谡谡变红黄，玳帽云天乱海桑。莫上高原望秋色，青山无处不斜阳。无赖残红照逝波，拳山勺水奈秋何。江亭游履垂垂尽，看晚霞边一雁过。（《秋望二首》）

    那句“青山无处不斜阳”“看晚霞边一雁过”也可以称得上经典之句的，却未有与李瑞清的名字、与他的诗联系起来。还比如：

    草色青春柳覆墙，玉骢嘶影立斜阳。蘅芜满地春风晚，珠箔红灯总断肠。寂寞青山常落晖，伤心今日时芳菲。高楼倚槛人何在，愁见年年柳絮飞。（《题许幻配宋梦仙夫人遗墨》）

    虽然这种高楼、倚槛、悲春、思人的诗意与诗句，在历代诗歌中都不少，但这首诗还是很容易引起人们的感怀的。

    那么，好了，这里三个设问，都被否决了。到底是什么原因，李瑞清的诗名与诗词为何没有流传下来？我个人认为，原因是多方面的，但诗歌与时代的关系，可能是不能少了的。李瑞清的时代，是一个新旧时代交替、新旧文学过渡的时代，他不同于纳兰性德的时代，也不同于龚自珍的时代，他的时代是清王朝完全走向衰弱，走向瓦解与消亡，而新的时代不仅是在孕育而是扑面而来。严复在京师大学堂与李瑞清在两江师范学堂所作的贡献有高下，但严复在翻译《天演论》等，引进西方现代思想、思潮与观念方面，却是引领了中国近现代思想的革命，而李瑞清还停留在对清王朝的效忠与怀想上，一个引领时代、一个落伍时代，自然会有记起与淘汰。可以说，李瑞清的诗文，在很大的程度上，是被时代的激流所淹没，这是很无情的事情。